ニューヨークの美大講師が教えるデザイン思考、創造性、再現性を高める基本のフレームワークとは？ | ライフハッカー・ジャパン

これから学ぶ「創造のプロセス」の考え方については、以下の例えがわかりやすいかもしれません。 例えば、物理の難題を解くことが魔法ではないのと同じように、創造的な課題解決も決して魔法ではありません。物理に法則があるのと同じように、創造のプロセスにも型があります。その型を理解することは、素晴らしいデザインを生み出すための基盤となります。（203ページより） 創造のプロセスの基本形＝「発散と収束」創造のプロセスにおける基本の型となるのは、「発散と収束」のパターンです。 ビジネスの現場でも、企画会議などでは自由なアイデア出しをする「発散」フェーズを経て、そこからアイデアを絞り込んでいく「収束」フェーズへ移行する場面が見られるように、「発散と収束」のプロセスは、すでにデザイン以外のあらゆる業種にも浸透した手法です。 創造のプロセスを発散と収束の二つのフェーズに分けることで、創造の可能性が広がります。

[nigopa]

デザイン思考とかもう勘弁です。

[ET777]

“『デザイン、学びのしくみ　ニューヨークの美大講師が考える創造力の伸ばし方』（遠藤大輔 著、BNN）”

[wdscratch]

“創造のプロセスを身につけるには、制作過程を後から振り返れるよう、詳細に記録することが効果的”