水野良樹(いきものがかり)×kz(livetune)×柴那典×宇野常寛 出演のイベント「ポスト『J-POP』の時代」4/28開催 批評家・宇野常寛が編集長を務める「PLANETS」チャンネルは、「ポスト『J-POP』の時代――激変する音楽地図とクリエイションのゆくえ」と題したイベントを、4月28日東京・SHIBAURA HOUSEで開催する。 インターネット以降、レコードビジネスの衰退と、動画共有サイトの発達は消費環境のみならず、音楽の創作の内実にも大きな影響を与えている。ジャンルの越境や集合知的なマッシュアップが前提となりつつある一方で、旧来の音楽産業はこれらの流れから距離を置いている。 こうした混沌と断絶を前に、気鋭の作家たちはいかに音楽を産み、そして彼らの音楽を享受する私たちはいかにその音楽に親しんでいくのか？ オーバーグラウンドで老若男女問わず幅広い支持を獲得し、NHK 紅白歌合戦

ライター／編集者／音楽ジャーナリスト 柴 那典 音楽ライターの柴那典氏による著書「初音ミクはなぜ世界を変えたのか？」が発売された。 2007年8月に登場したボーカロイドソフト「初音ミク」。”彼女”の登場は、ニコニコ動画を中心に「ボカロＰ」と呼ばれる一般ユーザーたちが大量の新曲を発表する原動力となり、単なるツールやソフトウェアの枠組みを超え「音楽の新しいあり方」を示す象徴となった。 本書は「初音ミク」が誕生した2007年を”三度目の「サマー・オブ・ラブ」”と捉え、今までオタク文化、ネット文化の中で語られることが多かった「初音ミク」の存在を初めて音楽の歴史に位置づけ、綿密な取材を通して、21世紀の新しい音楽のあり方を指し示す画期的かつ刺激的な一冊となっている。 今回は出版を記念して、著者の柴那典氏に執筆の経緯から、本書に込めた想いまで話を伺った。 （取材・文・写真 Kenji Naganawa

▲iTunesのビデオ・レンタルを発表するジョブズ。Apple追放後、Pixer社を経営していた時代にディズニー社と渡り合い、コンテンツ業界のタフな交渉を学んだ。その経験があったからこそ、メジャーレーベルのCEOたちとの交渉をリードし、iTunesミュージック・ストアをまとめ上げることができた。 Image : Flickr. Some rights reserved by Tom Coate ミュージックマンたちの決断 ▲ジミー・アイオヴィン。卓越した耳で才能を拾い、インタースコープをユニバーサル・ミュージックの旗艦レーベルに育て上げたミュージックマンだ。ジョブズと意気投合した彼は、傘下の大物アーティストたちを説得。iTunesミュージック・ストアに全レーベルのアーティストが集うきっかけとなった。現在、Dr.Dreと音楽配信とハードウェア・ビジネスを興し、ライブ事業に続く360度ビジネス

＜前の記事＞ 佐々木俊尚 × 榎本幹朗 対談【前編】 ミュージックグラフについて 佐々木：榎本さんが仰る「ミュージックグラフ」においては、どういう風につながっていくのでしょうか？ 榎本：ミュージックグラフという言葉が英語圏の記事に出てきたのは2年ほど前ぐらいですが、定義が曖昧でした。曲と曲のつながりをビッグデータが構築する。人と曲をレコメンデーションがつなぐ。そして音楽をきっかけに人と人がまた繋がっていく。これが僕の定義したミュージックグラフの世界です。まずLast.fmが2003年にこれを実現しました。 例えばLast.fmだと、友達が好きな曲が再生されるフレンドラジオがあります。Spotifyも友達になった人が聴いている曲を聴ける機能があります。これらは言葉とは違うコミュニケーションなんですね。 またLast.fmなどでは、音楽趣味が共通したユーザーが友だち候補としてリストされます。そ

（L to R 佐々木氏、榎本氏） 音楽業界はもちろん、IT、Web業界をはじめ様々な方面から大きな反響を呼んできた榎本氏の連載「未来は音楽が連れてくる」。その連載もあと数回を残すところとなった。そこであとがきに代え、ネット、メディアに広い知見を持つ佐々木俊尚氏と本連載について語っていただいた。 （Jiro Honda） 佐々木俊尚（ささき・としなお）　ジャーナリスト 1961年兵庫県生まれ。大阪西成・玉出で育つ。 愛知県豊田市に転居後、愛知県立岡崎高校に進学。1981年、早稲田大学政経学部政治学科入学。 1988年、毎日新聞社に入社。東京社会部で警視庁を担当した際にはオウム真理教事件に遭遇。ペルー日本大使公邸占拠事件やエジプト・ルクソール観光客虐殺事件などで海外テロも取材。 1999年、アスキーに移籍、月刊アスキー編集部でデスクを務める。 2003年、独立してフリージャーナリストに。 著

タワレコ社長、カクバリズム角張渉、マルチネTomadがディスカッション「CD以降の音楽シーン」Part.2 text 左：カクバリズム 角張渉、右：マルチネレコーズTomad 【前の記事】タワレコ社長、カクバリズム角張渉、マルチネTomadがディスカッション「CD以降の音楽シーン」Part.1 生かしておきたいヤツにはお金を払えば？みたいな 飯田：それでTomadさん、フリーでダウンロードということで、どんな感覚を持ってマルチネレコーズをばーんとフリーでやっちゃえって思ったんですか？ Tomad：そもそも友達と音楽を作ってて、リリースしたいとなったときにCD作るのどうやるんだろう、お金がかかりそうだなみたいな。でも、誰かに聴いて欲しくてすぐに出したかったんですよ。だから、インターネットがあるからサイトを作ってとりあえずアップしてみよう、という感覚でしたね。 飯田：なるほど。でもその最初なら

タワレコ社長、カクバリズム角張渉、マルチネTomadがディスカッション「CD以降の音楽シーン」Part.1 text 左から 飯田、Tomad、嶺脇、角張 昨日28日、東京・渋谷クアトロにて音楽カンファレンスYOAKE Vol.2が開催された。 今回注目したのは「CD以降の音楽シーン」というテーマで行われたディスカッション。OTOTOY編集長 飯田仁一郎が司会を務め、タワーレコード代表嶺脇育夫、カクバリズムの角張渉、そして最近のtofubeatsのヒットで知られる話題のマルチネレコーズTomadが登壇、CDショップの現状から音楽レーベルのあり方まで、業種を超えて語った。 中でも特に印象に残ったのがTomadの「（音楽を）お茶の間というより、ベッドルームに届けたい」という言葉。 SAKEROCK、星野源をはじめ、インディーズレーベルとして、エッジの効いた存在感で常に業界内外の注目を集めてきた

チューンコアジャパン株式会社／Wano株式会社 代表取締役社長 野田威一郎 日々、様々な音楽サービスが登場している中、昨年10月にアーティストにとって便利なサービスがまた開始となった。2006年から既にアメリカではサービス・インしているアグリゲーションサービス「TUNECORE」が、「TUNECORE JAPAN」として日本でもスタートとなったのだ。 海外では、このサービスを経由することにより独自に新しいスタンスの活動を行うアーティストも増えているという。 そこで今回は、自らTUNECOREをアメリカから日本へ持って来たTUNECORE JAPAN代表の野田さんに話しを伺った。 （取材・文：Jiro Honda） PROFILE 野田威一郎（ノダ・イイチロウ） チューンコアジャパン株式会社／Wano株式会社 代表取締役社長 東京出身。香港で中学・高校時代を過ごし、慶應義塾大学卒業後、株式会

月額980円で100万曲以上聴き放題、国産サブスクリプション音楽配信サービス「レコチョク Best」スタート 本日3月4日、レコチョクはスマートフォン向けの定額サブスクリプション音楽配信サービス「レコチョク Best」の提供を開始した。 http://recochoku.jp/best/ 同サービスでは、月額980円（税込）の定額で、邦楽をメインに約100万曲以上を楽しむことができる。 【アプリダウンロード方法】 App Store⇒カテゴリ⇒ミュージック Google Play⇒カテゴリ⇒音楽＆オーディオ 嗜好やテーマに沿った350のプレイリストが予め用意されている他、曲名／アーティスト名検索により、自分なりのプレイリストも作成が可能。再生曲の歌詞表示やダイジェスト再生等、特にJ-POPを楽しむ際に役に立つ機能を充実させており、スマホネットワーク圏外でも一度聴いた曲であれば再生することが

＜エピローグ『未来は音楽が連れてくる』＞ レコード産業、壊滅の危機から復活した歴史 ▲トーマスエジソンとフォノグラフ。後世、レコードの発明は「科学がエンタテイメントにもたらした最大の貢献」と賞されるようになる。 レコード産業は、フリーメディアのラジオに勝てず、かつて売上が25分の1に落ちたことがある、と書いた。1930年初頭のアメリカのことである(※1)。 1930年代の不況はエンタメの明暗を分けた。ラジオと映画は力強く、30年代に黄金時代を築いていった。一方、レコード産業の売上は30年代のうちに、恐慌前の水準へ戻すことはなかった。 現代のレコード産業を彷彿させる状況だ。 新たなフリーメディアのインターネット。ソーシャルゲーム、スマートフォンアプリ、次々とあらわれるエンタメ産業の競合。彼らに押されたレコード産業の売上はピーク時の半分にまで落ちた(※2)。 だが80年前の米レコード産業は諦め

ーー楽曲のダウンロード販売に将来はないのでしょうか。 榎本：アップルはクラウド配信に加えてもうひとつの手を打っている、という噂があります。HQオーディオの許諾交渉を欧州でやっているらしいんです。このHQオーディオのダウンロード販売が、パッケージ販売の正当的な代替になっていく気がします。ただ、さまざまなサービスがあるなかで中でHQオーディオがある、という陣形を創らないと、失敗するのではないかと見ています。 どう組み合わせるとHQオーディオのダウンロード販売が輝いてくるか、試しに描いてみましょう。 まずパーソナライズド放送などで新しい音楽に出会ってもらい、ここは広告収入でまかなう。そのアーティストを聞き込むために定額制音楽配信を使ってもらい、サブスクリプション収入を得る。ファンになったらHQオーディオも個別にダウンロード購入してもらい、パッケージ収入に該当する売上を建てるという形です。 情報ビ