ビッグコミック創刊物語 (祥伝社黄金文庫) 作者: 滝田誠一郎出版社/メーカー: 祥伝社発売日: 2012/06/13メディア: 文庫購入: 2人 クリック: 16回この商品を含むブログを見るまだ、漫画が子どものものだと思われていた60年代後半、青年コミックというジャンルを開拓した「ビッグコミック」とその創刊に携わった人たちの奮闘を描くノンフィクション。 ビッグコミックを創刊した伝説の編集長、小西湧之助は、漫画雑誌を作ろうとは思っていなかった。大人が読むに耐えうる文芸誌をつくろうと考えていた。だから漫画家とは呼ばず作家と呼んだし、掲載作も作品と呼んだ。 でもまだ漫画の地位が低かった時代、小学館でも青年コミック誌に人材をまわそうという空気は薄く、かつては行き場のない編集者が集まる“吹き溜まり”と社内で揶揄された。小西湧之助は吹き溜まりを水の澱んだ沼になぞらえ、自分たちを泥底に棲む夜行性の小ナ

青い鳥文庫ができるまで 作者: 岩貞るみこ出版社/メーカー: 講談社発売日: 2012/07/27メディア: 単行本 クリック: 46回この商品を含むブログ (1件) を見る『白浜夢一座がいく！』という架空の青い鳥文庫人気シリーズを一冊世に出すのは、どういうプロセスが必要なのか？を真正面から描いたノンフィクション風の児童小説です。ちなみにこの作品はこんな名前なのに、何と青い鳥文庫ではない！ので児童書の単行本読み物コーナーをお探しください。それを知らないと、僕のように児童文庫の棚の前で迷子になることになります。 さて、この作品。一冊の本をどうやって作るのか、きわめて詳細に取材をされて書かれています。99％がノンフィクション、なんだそうです（逆に1％はどの部分なんですか）。著者、編集者、校閲、イラストレーター、デザイナー、広告宣伝、印刷、取次、書店の人まで勢ぞろいで登場しますし、『黒魔女さんが

カッパ・ブックスの時代　[著]新海均 １９７０年代、小学生のときにはじめて手にした大人向けの本といえば、カッパ・ブックスだ。『頭の体操』『ウンコによる健康診断』など、居間に転がっていたのを夢中になって読んだ。子どもにも分かる文と構成で書かれていた。 この「大衆向け教養路線の新書」が作られた背景には、知識人向けブランドとして既に確固とした地位を築いていた岩波新書への対抗心があったのだという。 本書は敗戦の年に創業した光文社の軌跡を、５４年に創刊したカッパ・ブックスを中心に据えて描くノンフィクション。 高度経済成長期、本そのものが、良く売れた時代のなかでも、カッパ・ブックスはダントツの売り上げを誇っていた。子どもだった私でも知っているベストセラータイトルが沢山（たくさん）ある。 前半はそんな黄金期。ベストセラー、ミリオンセラーと、それをたたき出した伝説の編集者たちが魅力的に描かれる。才能、個性

→紀伊國屋書店で購入 ―「書刑または屈葬」の現場検証― 父は、貧乏性で、滅多に単行本を買わなかったが、日課の本屋通いは死ぬまで続いた。耄碌しても、徘徊の行き先は本屋と決まっていたから、警察のお世話にもならずに済んだ。その父が、早晩死の床となる枕の横に置いていたのは、『ゴキブリ三億年のヒミツ』（安富和男著　ブルーバックス）だった。害虫や寄生虫を偏好し、何よりもブラック・ユーモアを好んだ父らしい選択だ。もっとも、死後、書棚を整理したら、『ゴキブリ…』は二冊出てきた。後にも先にも、二度買いしてしまった本はそれ一冊らしい。貧乏性の父も耄碌には勝てなかったのかと思うと哀れだが、それはそれで『ゴキブリ…』への執心が惻惻と感じられ、一生の終い方としては悪くない。 こんなことを思い出したのも、『本が崩れる』を読んだからだ。 2008年春、草森紳一は他界した。当時の新聞でも日付がまちまちなのは、他でもない臨

どうです？　 この豊富な図説資料！　本好きならうっとりしてしまうこと間違いなしの、中世手描き本の凝った書体や装飾文字のカラー写真。それに当時の写本家の作業風景を描いた絵画などがたくさん紹介されていて、それを見ているだけでも面白いんです。 この本では、古代のパピルス紙でできた、巻物の本の時代から歴史が紹介されています。でも、やはり面白いのはここ――15世紀に活躍した活版印刷の父・グーテンベルクとその彼の下で働いた6人の職人さんが、世界の各地に散らばって印刷技術を普及したいきさつです。 本はたくさん売れたけど、思ったより収益がなくて出資者に怒られたり、負債で投獄される人もいたりと、苦労しつつも情熱を持って生きた人たちのその熱い人生に、本を読む手を止めて、つい思いを馳せてしまいます。 そのほかにも、羊皮紙の作り方や羊1頭でそれが何枚くらい作れたのかとか興味あったのですが、これを読んで長年の疑問を

2012年09月20日22:00 カテゴリ書評/画評/品評Art 紹介 - あたらしい書斎 あたらしい書斎 いしたにまさき 著者より献本御礼。 というより本書の場合私も本書一部なので、書評でなく紹介だけ。 本書「あたらしい書斎」を一文で紹介すると、「本以外にも読むべきものが溢れた現代人が、書斎を作るとしたらどんな書斎になるか」という一冊。 目次 - 【新刊告知】デジタル・クラウド時代の書斎を考える『あたらしい書斎』:[mi]みたいもん！より 第1章　「あたらしい書斎」の姿をさぐる 第2章　１畳の空間とIKEA家具での書斎作り 第3章　デジタルとウェブが可能にする「開かれた書斎」 第4章　ノマドワークスタイルと「外にある書斎」 第5章　私のあたらしい書斎、究極の書斎、未来の書斎 私自身「空気を読むな、本を読め。」「新書がベスト」という具合に「本の本」、つまり「コンテンツに関するコンテンツ」は

千夜千冊番外録　３・１１を読む　[著]松岡正剛 東日本大震災以降じつに多くの本が出た。読んだもの読まなかったもの様々あって混乱してくる。それまで気にとめていなかった本が、急に気になり始めた人も少なくない。膨大な関連本を一気に読んだ人も多かった。私もそうだ。改めて、何に自分の気持ちを向けておくべきか、ここでちょっと立ち止まって考えてみる時期だ。そういう時に出たのが本書である。 目次には六十冊が並んでいるが、一冊ずつ一項目としてコメントされているわけではない。そんな構成は松岡正剛らしくない。見出しの本は単なる入り口であって、そこから入ってゆくと次々と別の本が呼び出され、つながってゆく。それが三月十一日およびそれ以降の著者の行動に関わり、その日々のなかで去来した本の記録であることに、やがて気付く。 たとえば、高村薫『新リア王』の小見出しに入る。宮沢賢治、そして赤坂憲雄と東北学が想起され、ベンヤミ

→紀伊國屋書店で購入 本が売れない時代だといわれます。出版業界は縮小の一途だそうです。人々が本を読まなくなったからでしょうか。みんな忙しいですからね。本を読む暇なんて刑務所にでも入らなければ捻出できない。そんな人もいるでしょう。それとも本がつまらなくなったのでしょうか。確かにベストセラーと言われる本が、昔に比べて少なくなりましたよね。つまらない本をつかまされて時間を浪費するよりは、テレビや映画やネットで暇をつぶした方がよっぽど有意義かもしれません。 しかしなにか満ち足りない。猛烈な飢餓感がわきあがってくる。そんな風に感じたことはないでしょうか。小さい頃の自分がそうだったように、何もかも忘れて夢中で本を読みたい。脳がピリピリするほどの刺激を味わい、気づけば電車を乗り過ごし、読み終わった後はしばらく虚脱状態になってしまう。そんな、自分を夢中にさせてくれる一冊に出会いたい。そう思ったことはありま

→紀伊國屋書店で購入 グーテンベルクの徒弟にペーター・シェッファーという男がいた。シェッファーは徒弟とはいってもパリ大学に学び、グーテンベルクに出資したフストが印刷工房を差し押さえると工房の運営をまかされ、後にフストの娘と結婚して印刷を家業とするようになった。シェッファーの息子は1514年に印刷術の発明者はグーテンベルクだと記し、それがグーテンベルクが活版印刷を発明したことを証明する最初期の記録となっている（高宮利行『グーテンベルクの謎』）。 近年のハイテク調査によってグーテンベルク聖書には後代に継承されなかったさまざまな技術が駆使され、試行錯誤をくり返していたことがわかっている。シェッファー自身が記録を残すか、息子がもうちょっと詳しい記録を書いておいてくれればグーテンベルク革命の実態がわかったのだが、そうはならなかった。 20世紀の最後の30年間に印刷出版の世界ではグーテンベルク以来の大

→紀伊國屋書店で購入 「本の品格は表紙にある」 私の大好きなブックデザイナー、小泉弘さんの本が山と溪谷社から出版された。 題して『装丁山昧』（そうていざんまい）。 本と同じくらい山を愛する「紙のアルピニスト」小泉弘さんが、これまで装丁してきたたくさんの本の中から、とくに「山の本」に焦点を当ててまとめたものだ。 ページをめくるたびに、ため息が出るような美しい本が登場する。どれも小泉さんらしい、清楚で、品のある装丁の数々。そして、それらの本について語られた文章が、またいい。たんに外周を飾る装丁ではなく、内容を深く理解した上で本を装おうとしている小泉さんの態度に、心が揺さぶられた。 たとえば『立山のふもとから』（船尾美津子、山と溪谷社）について書かれた文章。 毎日新聞の富山版に連載しているエッセイを本にしたいというお話だった。 一読して文章の上手な方だなと思い、そして行間に漂う空気に、ああ、東京

→紀伊國屋書店で購入 古書店の店先に、買い取られてきたばかりらしい、整理もされてないまま紐で括られた、「古本」という商品になる以前の物体が無造作に置かれてあるのをみると、虫食いの葉っぱがそのままだったり、まだ泥がついたままだったりする採れたての野菜を思い出し、喉の奥がむうー、と鳴ってしまう。そう、この本は、ちょっとくらい汚れてたって平気平気、食べても死にやしないよ、という方になら楽しめそうな一冊といえよう。 当たり前のことのようですが、全ての古本には、前の持ち主が存在します。 本が古本屋さんに並ぶ前、その本は必ず、誰かの本棚ににあったものです。そして、様々な理由で持ち主の手を離れ、古本屋へ流れ着くことになりました。 それはたとえば、傷やよごれのない、一見新品にしか見えないような古本でも同じことで、そこには前の持ち主がそれを買った理由があり、そして手放した経緯が存在する……。 そう、すべての

→紀伊國屋書店で購入 「紙と人間の親和性は永遠か？」 待ちに待っていた本が刊行された。『印刷雑誌』連載中から、本になるのをずっと待っていたものだ。紙と印刷について、文化、歴史、科学技術面からの考察をはじめ、9.11やWikiLeaks問題といった政治経済まで、じつに幅広い話題が採り上げられ、毎回読むのが楽しみな連載だった。 本書は、前日本印刷学会会長であり東京大学名誉教授（製紙科学）である “紙の専門家” 尾鍋史彦氏が、月刊『印刷雑誌』に1999年から2011年末まで13年間にわたって連載した「わたしの印刷手帳」156編のうち、70編を抜粋し分野別にまとめたものだ。 章立ては「第1章　印刷物の影響力」「第2章　情報と紙の関係」「第3章　産業としての印刷と紙」となっており、各章の終わりには書き下ろしで総括的な文章が掲載されている。 著者が製紙科学の専門家だから、ひたすら紙を礼賛した内容だと思

→紀伊國屋書店で購入 「《書き込みあり》に魅力あり」 【痕跡本 KONSEKI-BON】前の持ち主の痕跡が残された古本のこと。（本書の帯より） 古本を買うと、たまに出会うことがある。 私が出会った「痕跡本」で印象に残っているのは、十年ほど前に福岡の古書店からネットで購入した、1960年発行の印刷専門書だ。印刷に関する新聞記事の切り抜きと一緒に当時の注文短冊が挟まっていて、直方市のみやはら書店に小学校の○○先生が注文した本だとわかった。その先生が、おそらく仕事には関係ない印刷のことを熱心に勉強していたことが、40数年の時を越えて伝わってきた気がして、少し感動した。 まあこんなことは稀だが、アンダーラインやメモが書き込まれた古本はよく見かける。これが鉛筆書きだったりすると、ほとんどは店頭に並ぶ前に消しゴムでゴシゴシと消されてしまい、微かな凹凸だけが残っていたりする。「書き込みあり」になるだけで

■読書量と想像力の関係を説く この本のタイトルにある「脳を創（つく）る読書」とは、いったいいかなるものなのか。言語脳科学の第一人者である著者、酒井邦嘉はまず、活字を読む行為をこう定義する。 〈「読む」ということは、単に視覚的にそれを脳に入力するというのではなく、足りない情報を想像力で補い、曖昧なところを解決しながら「自分の言葉」に置き換えていくプロセスなのだ〉 活字は音声や映像に比べて圧倒的に情報量が少ないため、どうしても読者の想像力が必要となる。音声や映像は、受動的に聞いたり見たりしていればそれでやり過ごせるが、活字の場合は、前にもどったり、同じ文章を何度も読み返したりしながら知らない言葉や文意を自分なりに考え、想像せざるを得ない。 しかし、このように読書を通して想像力を培うことができれば、入力情報の不足分を「自分の言葉」で埋めていけるようになり、言語能力も同時に鍛えられると酒井は説く。