アニメの「演出」ってどんな仕事？──あまり語られることのない演出の仕事を『サイバーパンク：エッジランナーズ』の制作で知られるトリガーの大塚雅彦氏が徹底解説！【CEDEC+KYUSHU 2023】 アニメーション作品の制作現場には多種多様な業種が関わっている。監督、脚本をはじめアニメーター、音響、美術、色彩、撮影……ほかにも様々。 そんな中でも、あまり知られていない職種が存在する。それが「演出」だ。アニメのクレジットを飛ばさない派の人間なら、エンディングには脚本や絵コンテに混じって演出スタッフの名前を確認することができるだろう。しかし、各回を担当する演出家が実際にどのような仕事をしているのかについては、コアなファンでもあまり知らないことが多い。それもそのはず、演出の仕事内容は現場の人間でさえ知らないのだから。 今回は、『CEDEC＋KYUSHU 2023』で行われた株式会社トリガーの大塚雅彦

DODがきっかけでゲーム業界に入り、ヨコオタロウに出会う──近年のゲーム業界では、若手がディレクターを任されることが少なくなってきましたよね。そんな中にあって、20代からディレクターを任されている林さんが、ゲームを作るにあたって「ヨコオさんからゲーム制作の技術をいろいろとお聞きした」という話を聞いたんです。 いったい、どんなやり取り＆アドバイスがなされたんだろう？というのが気になって。今日は、そのあたりのお話をお聞きできればと思っているんです。 ヨコオタロウ氏（以下、ヨコオ氏）： あぁ、実際の林さんはもうとっくに権力者になっているにも関わらず、相変わらず「チャレンジャー」的なルックで売っていこうとしている部分の話をすればいいんですね。今のところ、ちゃんと文章にしてください。大事な部分なので。 一同： （笑）。 林 風肖氏（以下、林氏）： ……僕はもともと、ゲーム業界に入る以前からヨコオさん

アクション性もあるし、ターンベースの中でも飽きが来ないよう工夫されていたり、キャラクタービルドの要素がバトルのなかで生かされているというか。とにかく、遊んでいて洗練されている印象を受けまして、そういった部分に私は惹かれたんです。 当時は全く意識していなかったんですが、私が遊んでて「楽しいな」と思ったゲームはどうやらことごとく北尾さんという方が関わったらしいということが後からわかりまして。しかも、どうやら北尾さんはいま独立されているらしいと。 くわえて、会社として『天穂のサクナヒメ』に関わられたというのを聞いて、「インディーゲーム作家さんともお仕事をされてるんだ」と驚いたとともに、いろいろとお話を聞いてみたいなと思っていました。 今回こうやって機会をいただけて本当に嬉しいですし、直近で『STAR OCEAN THE SECOND STORY R』（以下、『セカンドストーリーR』）が発表された

［インタビュー］「クライスタ」から「クライマキナ」へ。その独特なビジュアルと世界観について，林Pとイラストレーターのリウイチ氏，ろるあ氏に聞いた ライター：箭本進一 カメラマン：増田雄介 追い詰められた少女達が残酷な世界に抗う，フリューのアクションRPG「CRYSTAR -クライスタ-」（PS4 / Nintendo Switch / PC）。その流れを汲む新作アクションRPG「クライマキナ/CRYMACHINA」（PS5 / PS4 / Nintendo Switch）が2023年7月6日に発売される。 「クライマキナ」パッケージイラスト 「クライスタ」では，死んだ妹を“ヨミガエリ”させるために主人公の少女が異世界「辺獄」で戦う姿を描き，「クライマキナ」では人類滅亡後の世界を舞台に，「E.V.E」と呼ばれる少女型の機械が自身の存亡をかけて，「本物の人間」として認められるための争いを繰り広

『タクティクスオウガ』。その名を耳にして思い浮かぶのは、発売から25年以上の年月が経った今もなお、圧倒的な支持と人気を得ているという、スーパーファミコン後期の名作タクティカルRPGとしての確固たる姿だろう。 © 1995 SQUARE ENIX CO., LTD. All Rights Reserved.（画像は『タクティクスオウガ』公式サイトより）　そんな『タクティクスオウガ』の開発には「HERMIT」（ハーミット）なるものが用いられていたことはご存じだろうか。 「HERMIT」とは、『タクティクスオウガ』を販売・開発した株式会社クエストが独自に作り上げた開発ツール……今で言う「ゲームエンジン」に相当する存在だ。この謎のゲームエンジンが、実は『タクティクスオウガ』の開発にあたって大活躍をしていたという。 ではこの「HERMIT」は、いったい何がすごかったのか？ まずひとつ目のポイントは、

私は今も『ガンパレード・マーチ』の企画説明会のことを思い出しては、一人で笑う時があります。社長よりも誰よりも偉そうな芝村が、人の魂をPSの上に出現させると宣言したときの会議場の沈黙と静寂を、私はハッキリと、覚えています。 『電撃ガンパレード・マーチ』 スタッフコメントより 2000年、9月28日。そんな初代プレイステーションの最末期、まさに「人の魂をPSの上に出現させた」タイトルがあった。その名も『高機動幻想 ガンパレード・マーチ』（以下、『ガンパレ』）。 熊本を舞台に、謎の生命体「幻獣」との戦いに動員される学生の姿を描くシミュレーションでありながら、特筆すべきはその「自由度の高さ」。 ものすごく端的に言えば、「生き残りさえすればゲーム中は何をやってもいい」という全く制限を感じさせない自由度の高さに加え、AIによって制御された「人間味のあるNPC」も、その学園生活と独自のゲーム体験を彩る。

そんな一時代を築き上げた『エグゼ』も、第6作『ロックマンエグゼ6 電脳獣グレイガ / 電脳獣ファルザー』で完結。しかし、それから十年以上が経った今も『エグゼ』の人気は衰えを知らず、何かひとつ話題になれば大きな盛り上がりを見せるほどの力を維持し続けている。 そして、2016年に初代『ロックマン』シリーズを現行の環境で遊べるようにしたコレクションタイトル、『ロックマン クラシックスコレクション』が発売されると、『エグゼ』のコレクションも求める声が上がるようになった。 だが、『エグゼ』は後継の『流星のロックマン』もだが、ゲーム内で扱っているデータの物量がアクションゲームの『ロックマン』とは比べ物にならないほど大きい。ましてや、現代に蘇るとなれば、『エグゼ』の屋台骨も同然な対戦のオンライン対応は確実にファンから望まれる。そのための開発も新規に発生するとなれば……と考えると、復刻する可能性はゼロでな

この連休では、帰省や旅行へ全国各地でお出かけしている人も多いハズ。 数々の魅力的な観光地が存在する日本の都道府県。「ここゲームで見たことある！」という人や、「そういえばここの土地が登場するゲームってあるのかな？」と気になる人も多いのでは？ そこで、本稿ではゴールデンウィークの特別企画として、これまでに発売されてきた日本を舞台とした“ご当地ゲーム”をピックアップしてご紹介。 下の画像にはゲーム内にその土地が登場するタイトルを掲載している。 現在もプレイできるタイトルは購入先のリンクも掲載するので、ぜひ購入して遊んでみよう！ 『ニンテンドープリペイド番号 オンラインコード版』の購入はこちら (Amazon.co.jp) 『プレイステーション ストアチケット|オンラインコード版』の購入はこちら (Amazon.co.jp) 『Xbox プリペイドカード デジタルコード 』の購入はこちら (Ama

みなさまは、「ひとりのオタクとして叶えたい夢」はあるだろうか？ いや、なんだこの始まり方は……？ 私自身もそう思ってしまうのだが、たとえば『FF14』のファンであれば、「吉田直樹氏に会ってみたい」。TYPE-MOON作品のファンであれば、「奈須きのこ氏に直接会って話をしてみたい」……。そういう、「一度でいいから自分に感銘を与えたこの作品のクリエイターに会ってみたい」という思いを抱く方は、少なくないのではないだろうか？ そして、今回登場するのはそんな「自分を感動させた作品のクリエイターに会ってみたい」というひとりのオタクとしての願いを叶えてしまった男、David Jiang氏。彼はHoYoverseの『崩壊学園2』『崩壊3rd』に脚本・プロデューサーとして参加し、現在リリースされている新作タイトル『崩壊：スターレイル』のプロデューサーでもある。 電ファミニコゲーマーにある日、David氏から

深いテーマの根底にあるのは“人間というレッテル”の否定 ――『クライマキナ』のコンセプトを教えてください。 林コンセプトは“生き抜くこと”と“カタルシス”です。僕は何かが必死に生きようとする際に放つ魂の輝きが大好きなので、それを本作のコンセプトにしようと決めました。 ――テーマも教えてください。 林テーマは“機械と人間”、“殺生と愛”です。 ――それぞれ対照的なものが本作のテーマになっているのですね。 林このテーマはレッテル差別を否定したいという思いから生まれたものです。僕は“人間だから尊い”という言葉を聞くと何だかモヤっとします。人間だから尊いのではなく、“その人間だから尊い”、“尊い心を持つからこそ人間は尊い”と思うのです。本作の物語において、人間というレッテルがノイズになるのが嫌でした。心の機微を描こうとしたときに、主人公たちが機械、我々が持つ“人間だから尊い”とは異なるレッテルから

オープンワールドゲームが主流になりつつある昨今、日本独自のゲームジャンルとして発展しているのが「JRPG」だ。 JRPGの定義についてはさまざまな議論があるものの、「ターン制の戦闘システム」や「一本道のストーリー展開」、「アニメタッチのキャラクタービジュアル」などが特徴としてあげられる。日本のアニメ・漫画文化が反映されている作品が多い。 そのためJRPGは海外でも人気が高く、ミリオンを達成するタイトルも生まれている。 そこで今回、電ファミは「JRPG」に力を入れている2社に、直近で発売されたそれぞれのタイトルについて、時代を反映しながらのシリーズ制作についての秘話などを対談形式で取材を決行することにした。 バンダイナムコエンターテインメントより、これまで45作品以上が発売されている歴史あるタイトル「テイルズ オブ」シリーズの最新作『テイルズ オブ アライズ』（以下、『アライズ』）のプロデュ

25周年を迎えた2020年には、週刊ファミ通（2020年11月5日号）にて『タクティクスオウガ』25周年特集を掲載。その特集内で実施された松野泰己氏、皆川裕史氏、崎元仁氏のインタビューでは、企画の発端やあの完成されたシステムについて、そして他に類を見ないストーリーは、どこにモチーフがあったのかなど、細かい要素にいたるまで制作秘話を交えながら濃密に語られた。 今回、『タクティクスオウガ リボーン』の発売に合わせて、当時のインタビューを再掲載する。