〈毎週木曜更新〉とんかつ、クラブカルチャー、DJ……渋谷の「今」を切り取った最新型アーバンライフがここにある!!さぁ、とんかつ片手にクラブへ繰り出そう!!

「四月は君の嘘」は、音楽をモチーフにボーイ・ミーツ・ガールを描いてる作品です。少女漫画チックな感じ。でまあ、アニメ化もされるし、これを機にクラシック音楽に興味を持つ人も多いだろうと思って作成した次第。 公式（講談社）の楽曲のまとめ方が、クソすぎたので作ったわけでは決してない。決して。 １巻 ■「ハトと少年」　久石譲 「天空の城ラピュタ」で、パズーがトランペットで演奏するシーンで登場する劇中曲。作曲は久石譲。「四月は君の嘘」劇中では、宮園かをりが、鍵盤ハーモニカ（ピアニカ）で演奏している。 ■「ヴァイオリンソナタ第9番　クロイツェル 第1楽章」ベートーヴェン 東和音楽コンクールでの課題曲。穏やかな導入から、するどく尖ったテンポの速い主部へと移動するソナタ形式の楽曲ですんごい長い曲。ベートーヴェンの中期傑作らしい。元々、ベートヴェンが付けた題目は、「ヴァイオリンとピアノが台頭で競い合う」という

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岸田メルはアニメ「花咲くいろは」「ソ・ラ・ノ・ヲ・ト」や、ゲームソフト「アトリエ」シリーズのキャラクターデザインなどで知られるイラストレーター。さよポニは初のデュエットソングを制作するにあたり、何か新しいことに挑戦したいと考え、かねてよりさよポニファンを公言していた岸田にオファーをかけた。なお岸田は歌の参加のみならず、さよポニのボーカル5人を描いたイラストも提供している。 岸田メル コメント メールでお話を頂いたとき、イラストの仕事かな？と思ったのですが、まさか歌だとは……。 僕はイラストレーターなのですが、こんな依頼はじめてです。でも、さよポニが大好きなので頑張って歌いました。 本当に大丈夫なのか心配でしたが、できあがってきた音と映像を見て、ほっとしました。ほんとに素敵な曲と絵ですね。 一緒に歌うことができて幸せです。 ■さよならポニーテール「ふたりぼっち with 岸田メル」

コミックマーケット準備会が3～4月にniconico上で募集したコミックマーケットのジングルが決定した。この夏のコミケから使われる予定だ。 開会・閉会時のジングルは44作品、一斉点検のジングルは31作品の応募があった。審査の結果、開会はstremanicさんの「宴のはじまり」、閉会はヒッシーさんの「long long ago」が選ばれた。 これまで井上陽水さんの「夢の中へ」が恒例だった一斉点検のジングルは、ねこみりんさんの「一斉点検！サーチ＆マーチ」に。「みんなのっ　へいわをっ　み～んなでま～もるっ」といった歌詞を、チャーミングな女性ボーカルの声にのせた曲となっている。 関連記事 「警察の萎縮効果狙う」　赤松健さん、2次創作同人守るための「黙認」ライセンス提案 漫画家の赤松健さんは3月27日、文化庁が主催した「著作物の公開利用ルールの未来」に関するシンポジウムで、漫画の2次創作文化を守るた

VOL.4152019年9月20日（金）発売 「We all have Art. 次代のアジアへ――明滅する芸術（アーツ）」 今号「We all have Art. 次代のアジアへ――明滅する芸術（アーツ）」は、前々号（vol.413）「Flood of Sounds from Asia いまアジアから生まれる音楽」と題した音楽特集、そして前号（vol.414）「Self-Fashioning from Asia あらかじめ決められない流儀（スタイル）へ」と題したファッション特集に続く、アジア三部作の完結編となります。 特集では、ノーベル文学賞作家、ル・クレジオの未翻訳小説『ビトナ、ソウルの空の下』の特別抄録にはじまり、世界的大ヒットを記録している『三体』シリーズを手がける中国SF界の巨匠、劉慈欣（リウ・ツーシン）の自宅インタビュー、さらにここ日本でも注目を集めている韓国の文学／現代詩と社

本研究報告書は、2007年7月から2011年5月まで、5年間11回にわたる公開研究会ならび2回のシンポジウムの記録です。発表者は延べ35名、11研究機関ほか。 2009年度より科研費「JSPS KAKENHI Grant Number 21652020」を受けて研究活動を展開、研究顧問に山折哲雄氏を迎え、斯界識者を招聘して現代文化を考察しました。 研究報告書「ポピュラーカルチャー研究」掲載リスト

「マンガと音楽の関係」というテーマは、そんなに新鮮ではない。音を実際に出すということが原理的に不可能なマンガという表現において、不可能だからこそ音を表現したり、むしろ実際に音がでないという制約を逆手にとって現実には有り得ない音楽を描いたり、マンガ家たちが音楽にかける想いは並大抵ではないはずだ。ひるがえって、マンガの読者も、現実に鳴っているわけではない音を、作品から聞き取ろうとする、あるいはそう意図しないままに聴きとってしまう。 今回紹介する高野麻衣さんのエッセイ集『マンガと音楽の甘い関係』は、まさにこの「音を出せないマンガが、音楽をどう描いてきたか」「マンガ読者が、作品から音楽をどのように聴きとってきたか」を扱った１冊。この本が、単なるマンガ好き・音楽好きによる焦点の定まらないグダグダな内容になっていないのは、著者の高野さんのマンガと音楽に注ぐ愛情が尋常なものではないからなのだろう。水城せ

音楽プロデューサー・佐久間正英さん、漫画家・佐藤秀峰さん。佐久間さんのブログエントリー「音楽家が音楽を諦める時」に呼応して書かれた、佐藤さんの「漫画家が漫画を諦める時」をきっかけに、異業種対談が実現した。 2人とも緊張し、遠慮気味にお互いのプロフィールを探りながら話が続いてきたが、実は佐久間さんは漫画家に憧れていた時代があり、佐藤さんには音楽の才能はないと諦めていた過去が判明（「職業編」をお読みください）。 現在の本業ではお互い「諦める時」をイメージしつつ、現実にはひとつも諦めていないように見える、二人の話のその続きをどうぞ。 コンピューター化とコストの関係 ――　音楽はコンピューター化が進んで今の状況があるんですが、漫画はコンピューター化で効率が上がったとか、制作費が安くなったということはありますか？ 佐藤　漫画の場合、ほとんどが人件費なんですね。コンピューター化しても人は減らないんです

サービス終了のお知らせ NAVERまとめは2020年9月30日をもちましてサービス終了いたしました。 約11年間、NAVERまとめをご利用・ご愛顧いただき誠にありがとうございました。

朝日新聞社説（2012.1.9 朝刊）「成人の日に—尾崎豊を知っているか」がきっかけではじまった、当時の尾崎豊の存在と受容のされ方、紡木たく『ホットロード』をはじめとするヤンキー文化に親和性の高いマンガ、映画、音楽とその時代背景についてのツイートをまとめました。

自分が参加及び主宰している（た）サークル「電開製作所」及び「有限会社るざりん」の活動史と共に売上本数と金額の推移を、思い出せる限り具体的な数字と共に振り返り、半ばタブー視されている同人と金儲け、という話題に対する現場からの具体例として提示したいと思い、ツイートしたものを読みやすいようまとめさせていただきました。同人音楽、という界隈ではニッチなジャンルのものなので、同人全体の参考例になるかはわかりませんが、ごく一例として話のネタにでもなれば幸いです。

けいおん！二次創作の漫画を見たのじゃよ。 一応注意書きがあるし、それがおそらく作者さんの意思だと思うので「絶対見ろ」とは言わんのじゃよ。 引用するのじゃよ。 けいおんマンガネーム。グロ表現ではないものの、けいおん！ファンの方に不快さを感じさせる内容になっているかもしれません。また、オリキャラを登場させています。ですので、そういうのが苦手な方も、ご注意ください。 だいぶ前にかきましたが「む、ちょっと出しにくいな…」という内容でしたので、投稿を控えていました。 だそうじゃよ。 それでOKな人は見たほうがいい。 そういうのダメな人は回避するのじゃよ。 なんでこんな喋り方かって？ こんなばかみてえにすごい魂かけた直球見せられたら、まともに自分の顔なんて出せるわけないからだよ。 クッションだと思ってくれなのじゃよ。 以下、感想とか自分語りとか混じってめちゃくちゃになるけどとりあえず思いっきりゲロ吐い