ミュージシャンで、レコーディング・エンジニア／プロデューサーとしても知られる、インディー・ロックのアイコン、スティーヴ・アルビニ（Steve Albini）が死去。米Pitchforkや米ローリングストーン誌などが、彼のシカゴのレコーディング・スタジオ、Electric Audioのスタッフに、アルビニが5月7日の夜に亡くなったことを確認しています。死因は心臓発作。61歳でした。 アルビニは、ミュージシャンとしてビッグ・ブラック（Big Black）やシェラック（Shellac）といったアンダーグラウンド・バンドを率いただけでなく、オーディオ・エンジニアとしてニルヴァーナ『In Utero』、ピクシーズ『Surfer Rosa』、PJハーヴェイ『Rid of Me』などのアルバムのレコーディングにも参加し、高い評価を得た。シェラックの10年ぶりのアルバムは5月17日リリース予定で、ツアーに

2022年に再結成したエモ・レジェンド、サニー・デイ・リアル・エステイト（Sunny Day Real Estate）。1994年にリリースしたデビュー・アルバム『Diary』の発売30周年を記念して、彼らはスタジオで同作を全曲演奏。スタジオ・ライヴ・ヴァージョン『Diary - Live At London Bridge Studio』が海外で5月3日に発売されます。新たにこのスタジオ・ライヴ・ヴァージョンから「Grendel」のミュージックビデオが公開されています。

スティーヴ・ヴァイ、キング・クリムゾンのギターパートに挑む最大の難関を挙げる　フリップとの最新2ショット写真も公開 スティーヴ・ヴァイ（Steve Vai）は、1980年代のキング・クリムゾン（King Crimson）を演奏する新しいバンド、BEATに参加しますが、新しいインタビューの中で、クリムゾンのギター・パートに挑む最大の難関を挙げ、ロバート・フリップ（Robert Fripp）のプレイの特徴を説明しています。また自身のSNSアカウントでフリップとの最新2ショット写真を公開しています。 BEATは、エイドリアン・ブリュー（Adrian Belew）、トニー・レヴィン（Tony Levin）、スティーヴ・ヴァイ（Steve Vai）、トゥール（Tool）のダニー・ケアリー（Danny Carey）が組んだバンドで、ツアーでは1980年代のキング・クリムゾンのアルバム3枚、『Disci

The most popular metal band (2024) of each country, according to Spotify (c)Axxelschweiss Spotifyの2024年のデータを基に、どの国でどのメタル・バンドが最も聴かれているかを示す「現在、世界各国で最も聴かれているメタル・バンドの地図」が話題に。RedditユーザーのAxxelschweissが作成。 注意点としては「何をメタルと分類するかによって結果が変わること。例えば、スウェーデンで最も人気のあるメタル・バンドはSabatonだが、Ghostをメタルと考える人にとってはGhostが正解であろう。また日本はBABYMETALをメタルと考えないなら、Simが正解。Simも考慮しないならGalneryusが正解です」「グレーに塗りつぶされた国はすべて、Spotifyで最も人気のあるメタル・バンドのデ

トレヴァー・ホーン（Trevor Horn）は、Vultureのインタビューの中で、バグルス（The Buggles）「Video Killed the Radio Star」のミュージックビデオがMTVの幕開けとなったことなどで「80年代を発明した男」と言われたことについて「とても恥ずかしかった」と回想。またイエス（Yes）への加入を「本当はやりたくなかった」と振り返っています。 Ｑ：フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドの大ヒット曲「Two Tribes」をプロデュースしたときも、レコーディングが大変だった例のひとつですね。著書『Adventures in Modern Recording: From ABC to ZTT』の中で、当時、隣のスタジオで作業していたエルヴィス・コステロが、あなたがその1曲の作業を終える前にアルバム全体のレコーディングとミキシングを行っていたという面白いエピ

レッド・ツェッペリン（Led Zeppelin）のアルバム『Led Zeppelin IV』（1971年11月8日発売）のジャケット・カヴァーに描かれている「薪を背負った老人」。この人物は誰なのか？　半世紀以上も謎のままでしたが、ついに判明。19世紀末にイングランド南西部のウィルトシャーに住んでいた屋根葺き職人のロット・ロングであることが調査で判明、またオリジナルは絵画ではなく白黒写真であることも分かっています。 英ガーディアン紙によると、西イングランド大学の地域歴史センターの客員研究員であるブライアン・エドワーズは、2021年にウィルトシャー博物館と共同で企画した展覧会からの延長で研究を続けている最中に、写真アルバムの中からこの写真を見つけたという。 エドワーズの研究は、絵画や写真から工芸品や思い出に至るまで、ウィルトシャーの過去と人々の関わりを刺激する日常的な情報源をモニターすることに

音楽フェスの音質や会場レイアウト、ステージデザインは、あるスピーカーにより一新されたという。サウンドエンジニアのデイブ・ラットが変革を語る動画「音楽フェスの音響革命。サウンドエンジニアが新システムを解説！」（日本語字幕付き）が公開されています。WIRED企画

キング・クリムゾン（King Crimson）などでの活躍で知られるベーシストのトニー・レヴィン（Tony Levin）が選ぶ「キラー・ベースが聴けるアルバム4選」。Bass Player誌企画 1. Oscar Pettiford - Oscar Pettiford (1954) 「オスカー・ペティフォードの『Tricotism』は僕を育てたアルバム。名前が正しいかどうかはわからないが（正しくは『Oscar Pettiford』）、フレンチホルンのジュリアス・ワトキンスとサックスのャーリー・ラウズによるアルバム。このアルバムは素晴らしく、味わい深い演奏があり、特にペティフォードの演奏が素晴らしい。彼は常に正しい音を奏で、その音は常に完璧に配置され、最高のグルーヴを生み出している」 2. D'Angelo - Voodoo (2000) 「ディアンジェロの『Voodoo』は、比喩的な意味だ

クイーンのブライアン・メイ「ギター演奏のいいところは、みんな違うこと。競争ではない」＆カート・コバーンのギターのレガシーを称賛 クイーン（Queen）のブライアン・メイ（Brian May）は新しいインタビューの中で、「ギター演奏のいいところは、みんな違うこと。人をランク付けすることはできない」「素晴らしいギタリストはたくさんいる」「競争ではない。カート・コバーンがいい例。彼は技術的なことにそれほど熱心ではなかったけど、彼は史上最高のギター音楽のレガシーを残してくれた」と話しています。 ブライアン・メイは以前、Total Guitar誌の歴代最強ギタリスト・ランキングでファン投票の1位に選ばれましたが、米ラジオ番組『The Howard Stern Show」のインタビューの中で、この栄誉について、こう話しています。 「ギター演奏のいいところは、みんな違うこと。人をランク付けすることはでき

多くのヘヴィメタルバンドがクラシック音楽に影響を受けていることは周知の事実ですが、YouTubeチャンネルのAmaranthは「クラシック音楽で最もメタルな瞬間 10選」を公開しています。 「私の個人的なリストです。このような瞬間はまだまだたくさんあるので、10個選ぶのは大変でした。私にとってこれらの曲は、メタル音楽の特徴である激しさ、スピード、リズムのエネルギー、暗い半音階的なハーモニー、そして一般的なラウドネスを思い起こさせます」 ＜List＞ 0:00 - Bach - Harpsichord Concerto No. 1 in D minor, BWV 1052, pf. Jean Rondeau 0:36 - Scriabin - Étude in D-sharp minor, Op. 8 No. 12, pf. Vladimir Horowitz 1:10 - Vivaldi

泥酔した歌手が意味不明なことを歌う曲をレーベルは最悪曲だと思いながらリリースすると大ヒット　ミニストリーが90年代初頭の逸話を語る 酔っぱらったヴォーカリストがスタジオにふらふらとやってきて、意味不明なことを歌い始める。それを基に完成させた楽曲をレーベルは最悪のクソ曲だと思いながら、アルバム制作費の損失を取り戻すためにシングルとしてリリースすると大ヒット。プリンスやマドンナの売上を上回ったという。そして突然、レーベルは親切になる。以上、1990年代初頭のミニストリー（Ministry）に起こった出来事でした。中心人物であるアル・ジュールゲンセン（Al Jourgensen）が英Classic Rockのインタビューの中で当時を振り返っています。 1991年の夏、ジュールゲンセンはミニストリーの他のメンバーとの共作で「Jesus Built My Hotrod」を作っていましたが、順調ではあ

レッド・ツェッペリン、エルヴィス・プレスリー、ポール・ロジャース、キッスについてロック・スターのボディーガードを務めたダニー語る 数々のロック・スターのボディーガードを務めたマイケル・'ダニー'・フランシスは、レッド・ツェッペリン（Led Zeppelin）、エルヴィス・プレスリー（Elvis Presley）、ポール・ロジャース（Paul Rodgers）、キッス（KISS）とのエピソードを語っています。 ■レッド・ツェッペリン 「（マネージャーの）ピーター・グラントと出会い、レッド・ツェッペリンと仕事をするようになると、突然、西部劇のような雰囲気になった。当時はルールがなかったから、自分たちでルールを作ったんだ。レッド・ツェッペリンは、窓からテレビを投げ捨てた最初のバンドだった。過剰な行為はとんでもないものだった。週に5,000ドルの経費をもらっていたんだけど、領収書を提出する必要がな

アンスラックス（Anthrax）のスコット・イアン（Scott Ian）は、バンド結成間もない無名時代にロニー・ジェイムス・ディオ（Ronnie James Dio）に挨拶をしました。その後、アンスラックスが成功を収めた後、再びディオに挨拶すると、ディオはイアンのことを覚えていて「忘れるわけがないじゃないか。君たちが成功したのはいいことだ」と話してくれたという。イアンは「これまでに出会った中で最も素敵な人だった」と、英Metal Hammerのインタビューの中で振り返っています。 「私が初めてロニーに会ったのは1982年、彼がブラック・サバスに在籍していた時だ。サバスは『Mob Rules』のツアーでニュージャージーのメドウランズで演奏していて、その夜のライヴの後、すぐに彼に会うことができたんだ。俺たちは1年ほど前にアンスラックスを始めていたから、“俺はアンスラックスというバンドを結成して

「メタルを完全に誤解している映画10本」を英Metal Hammer誌が発表しています。ヘヴィミュージックの本質を完全に誤解している10本の映画を紹介しています。 ■Kiss Meets The Phantom Of The Park（邦題：地獄の復活） (1978) 「このハンナ・バーベラ制作のフィーバー・ドリームは“くだらな過ぎて笑える”映画の愛好家にとって必要な作品だ。テーマパークを救うために、KISSが悪の発明家と戦うという、その前提さえも愉快だ。しかし、実際に見てみると、下手くそな演技、ばかばかしい衣装、目のレーザーを撃つドラマー、ピーター・クリスを目の当たりにすることになる。この映画は失敗の極みで、バンドは何年もの間、自分たちの前では誰もこの映画について話すことを許さなかった」 ■Hard Rock Zombies (1985) 「『Hard Rock Zombies』は、純粋

ケミカル・ブラザーズ（The Chemical Brothers）は、どのようにサンプリングして「Block Rockin' Beats」を作ったのか？　アルバム『Dig Your Own Hole』に収録されているこの曲では、バーナード・パーディ「Changes」、ザ・クルセイダーズ「The Well's Gone Dry」、Schoolly D「Gucci Again」をサンプリングしています。 サンプリング用の楽曲を備えたレコードストアのTracklibは、YouTubeで展開している「Sample Breakdown」シリーズの新作として、どのようにサンプリングしているかを視覚化して解説した映像を公開しています ■Sample Breakdown: The Chemical Brothers - Block Rockin' Beats

ギターの魔術師スティーヴ・ヴァイ（Steve Vai）は、ギターを次のレベルへ進化させる現代の注目すべきギタリスト5人を挙げています。米Guitar World誌のグループの『Guitarist』企画 ■1. Tim Henson 「（Polyphiaの）ティム・ヘンソンは新境地を開拓している。僕が見ることのできなかった方向への進化を目の当たりにしているんだ。壮大なものだよ。アイデアを聞くのも、それを実行するのを見るのも大好きなんだ。 彼は、既成概念にとらわれない発想の持ち主。初期の作品を聴くと、彼が従来の考え方をしているときに、何かが起きて、彼はある種の創造的なビジョンに身を委ねたことがわかる。それが彼らの音楽なんだ。素晴らしいよ」 ■2. Cory Wong 「彼の演奏を見るのが大好きなんだ。ロックとは何か、グルーヴとは何かを本当に理解しているギタリストは珍しい。もちろん、誰にでもグル

最新の調査によると、音楽ファンの3人に2人が「ミュージシャンとその音楽を切り離すことは不可能だ」と考えており、51％の回答者が、物議を醸したミュージシャンの支援をやめるかどうかは状況次第と考えています。 TickPick社は、さまざまなジャンルや年齢層の音楽ファンを対象に、「ミュージシャンとそのアートを切り離すことはできるのか」「ミュージシャンはどの程度まで自分の行動に責任を持つべきか」「物議を醸す行動をしたミュージシャンは許されることがあるのか」について意見を求めました。 調査対象となった20歳から80歳までの音楽ファン1,001人（平均年齢38歳）のうち、88％が「アーティストをサポートする、というのは、その音楽を聴くことから、関連コンテンツを消費したり、グッズやコンサートチケットを購入することまでが含まれている」に同意しています。この意見に真っ向から反対する回答者は2％未満でした。

アイアン・メイデン好きを示す画像を投稿した高校の校長に対して保護者が解任要求、学生側は反論し保護者よりも28倍の署名を集める カナダの公立高校の校長がアイアン・メイデン（Iron Maiden）のファンであることを示す画像をSNSに投稿したところ、生徒の保護者の一部が校長の解任を求める請願キャンペーンを開始。これに対して学生側は「この学校のこれまでの校長の中で最も優れた、最も熱心な校長の一人だ」と反論する請願キャンペーンを開始。現時点で学生側は保護者側と比べて約28倍の署名を集めています。 この論争は、校長のシャロン・バーンズが、アイアン・メイデンのポスターの前で、ロックでお馴染みの手のジェスチャー「メロイック・サイン（devil horns）」を決めている写真と、アイアン・メイデンのマスコットであるエディの人形と数字の「666」が書かれたボードが登場する写真を投稿したことから端を発してい

エディ・ヴァン・ヘイレン（Eddie Van Halen）とヴァン・ヘイレン（Van Halen）の歴史とその楽曲を8時間半にわたって紹介。NHK FM『今日は一日ヴァン・ヘイレン三昧』が9月23日（木・祝）放送。番組では現在、リクエスト＆メッセージを募集中。 ■『今日は一日ヴァン・ヘイレン三昧』 NHK FM　2021年9月23日（木・祝） 午後0時15分〜午後6時50分 午後7時20分〜午後9時15分 2020年10月に亡くなった世界的なギタリスト「エドワード・ヴァン・ヘイレン」。VAN HALENのギタリストとして活躍するとともに、その高い演奏能力と革新的なギター・テクニックは、ロックギターの表現の幅を広げ、ミュージシャンとして多方面に大きな影響を与え、ロック史に大きく貢献しました。 没後1年の9月23日に、彼と彼とともにあったバンド「VAN HALEN」の歴史とその楽曲を8時間半に

ポリス（The Police）のスチュワート・コープランド（Stewart Copeland）は、亡くなったローリング・ストーンズ（The Rolling Stones）のドラマー、チャーリー・ワッツ（Charlie Watts）への追悼文を、英国の新聞ガーディアンに寄稿しています。 「僕は初期のストーンズのファンだけど、ストーンズに興味がなくなったというよりも、16歳の時には音楽の方が100倍重要であり、僕が16歳の時にはローリング・ストーンズがまさにそこにいたからなんだ。人間はアヒルに似ている。殻から出てきたアヒルが最初に目にする温かいものはママであり、思春期の10代の人間にとって、反抗期の最初の騒々しい音はパパなんだ。僕の世代では、その音がストーンズだった」 「彼が亡くなる前に、ローリング・ストーンズは次のツアーのための代役をすでに見つけていたけど、あなたはその違いに気づいたことでし