日本時間3月11日に開催された第96回アカデミー賞で、「ゴジラ-1.0（マイナスワン）」が日本映画として初めて視覚効果賞を受賞した。授賞式に参加したのは映像制作会社・白組に所属する4名。監督・脚本・VFXを担った山崎貴、VFXディレクターの渋谷紀世子、3DCGディレクターの高橋正紀、そして25歳のエフェクトアーティスト / コンポジターの野島達司だ。 映画ナタリーでは受賞を記念し、野島にインタビューを実施。スティーヴン・スピルバーグやアーノルド・シュワルツェネッガーとの交流、映画におけるVFXの関わり方、「普通の人間には無理」だという山崎の仕事ぶりについて話を聞いた。 ※高橋正紀の高は、はしご高が正式表記 取材・文 / 小澤康平 野島達司（ノジマタツジ）プロフィール1998年生まれ、東京都出身。エフェクトアーティスト / コンポジター。2019年に映像制作会社・白組に入社し、山崎貴の監督作

★The Virtual Production of The Mandalorian, Season Two（7分9秒） スター・ウォーズ初の実写ドラマ『マンダロリアン』の シーズン2 で使用された画期的なバーチャルプロダクション技術の舞台裏を紹介します。 ルーカスフィルム の大ヒット ディズニー+ シリーズ『マンダロリアン』の シーズン2 に向けて、ILM は バーチャル プロダクション プラットフォーム「StageCraft」を再構築し、バージョン2.0をリリースしました。その中で ILM は、リアルタイム ビジュアルエフェクト用に設計された ILM 初のシネマティック レンダーエンジン「Helios」を導入しました。 映画やTV制作を念頭に置いてゼロから設計された Helios は、驚異的なパフォーマンス、高忠実度のリアルタイム レイトレーシング、比類なき複雑なシーンを処理する能力、

2021/10/01 『マンダロリアン』制作クルーが語るバーチャル・プロダクション（ILM）～SIGGRAPH 2021レポート SIGGRAPH 2021のProduction Sessionsでは今年も様々なセッションが行われたが、その中から筆者がチョイスしたのは「ILM Presents: The Visual Effects & Virtual Production of "The Mandalorian"」である。『マンダロリアン』におけるバーチャル・プロダクションの成功事例は世界的にも注目を浴び、これに追従する形でさまざまなスタジオが追従＆実践しようと試みていることは読者の皆さまもご存じの通り。同セッションは、『マンダロリアン』の制作クルーが語る「現場の声」が聞けるということもあり、大変興味深い内容であった。 TEXT＿鍋 潤太郎 EDIT＿山田桃子 / Momoko Yama

2024年3月21日2024年3月21日 PS5®『FINAL FANTASY VII REBIRTH』と原作のポリゴン数を比較！ ポリゴン数の観点からシリーズの歴史を振り返る！ 1997年発売のオリジナル『FINAL FANTASY VII』からのキャラクターや、モンスターなどを最新のゲーム機で一新した『FINAL FANTASY VII REBIRTH』（以下『REBIRTH』）が、目を見張るような輝きを放っているのは間違いありません。現代のゲーム機は、25年以上前に生成されたカットシーンでさえ及ばなかったレベルのリアリなゲームプレイで、私たちに象徴的なキャラクターたちと世界を返してくれました。私たちはスクウェア・エニックスに、約30年にわたる技術の進歩がもたらした変化について、数字を計算し、洞察を共有してもらいました。今回は、メインキャラクターモデラー兼リードキャラクターアーティスト

キャラクターに埋め込んだボーンには制限を設けて、可動域を決める必要があります。この記事では、可動域を決めるのに必要なボーンの制限方法を解説しています。

『ゴールデンカムイ』動物たちから気づかれない部分まで。Spade&Co.の貢献は大きい - (C) 野田サトル／集英社 (C) 2024 映画「ゴールデンカムイ」製作委員会 野田サトルの人気漫画を山崎賢人（崎は正式には「たつさき」）主演で実写化した『ゴールデンカムイ』のVFXプロダクション、Spade&Co.（スペードアンドカンパニー）代表のVFXスーパーバイザー・小坂一順とVFXプロデューサー・塙芽衣が、本作のもうひとつの主役である動物たちやアクションシーンの裏側を語った。 実写版『ゴールデンカムイ』場面写真（18点） 明治時代末期の北海道を舞台に、日露戦争の英雄・杉元佐一（山崎）とアイヌの少女アシリパ（リは小文字・山田杏奈）が、莫大なアイヌの埋蔵金をめぐって脱獄囚や歴戦の戦士たちと争奪戦を繰り広げる本作。個性的なキャラクターが織りなす群像劇はヒグマやエゾオオカミのレタラ（ラは小文字が正

TOPPEOPLEやりたいこと全部乗せの「王道ロボットアニメ」！オリジナルTVアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』制作スタッフ座談会 やりたいこと全部乗せの「王道ロボットアニメ」！オリジナルTVアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』制作スタッフ座談会 1月から放送・配信がスタートしたCygamesPictures（以下、サイピク）制作の新作オリジナルTVアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』（以下、ブレバン）。放送前はミリタリー色の強いアニメかと思われましたが、第1話の終盤にはロボット「ブレイバーン」が必殺技の名を叫んで豪快に敵を撃破する「王道」の展開を見せ、視聴者を驚かせました。 ケレン味たっぷりの今作。どのような制作環境で、どのように「勇気」を「爆発」させて作品を作り上げているのでしょうか？4人のメンバーに語り合ってもらいました！ ■参加者

VFXの制作工程の秘訣について、山崎氏は「とにかく早い段階でまず1周、全部のカットをつくりきるようにしています。カット制作が1周したら、2周3周と重ねていって、トライ＆エラーをくり返してクオリティを上げていきます。カット制作中の目標は、クオリティの最低ラインを上げていくことです。出来の悪いカットがひとつあるだけでも記憶に残ってしまうので」と語った。 さらにチームとしてクオリティを上げるために、山崎氏は自立的組織を目指しているという。「クリエイターたちが勝手に良いものをつくってもってくるので、あとはディレクターが広い視野でコントロールすれば作品として仕上がります。クリエイターたちのつくるものを見ると、まだまだすごいことができると感じますね」（山崎氏）。 チームマネジメントの極意 本作のVFXを担う白組調布スタジオは、山崎氏を含め、ディレクター・コンポジター・モデラー全てのスタッフが声の届く、

AI技術の進歩に伴い、コンピューター上で三次元の立体物を作成する「3Dモデリング」の分野でも大きな変化が生じようとしている。従来の3Dモデリングはゲームや映画、テレビ、建築などさまざまな業界で利用されてきたが、制作プロセスが煩雑で制作期間が長いうえ、コストが高く、3Dモデリングの度に少なくとも数千元（数十万円）かかる。一方で、2D画像生成で成功した生成AIの技術を3Dモデリングに応用する可能性が見えてきた。 OpenAIは2021年に文字を入力すると直ちに鮮明な画像を生成する「DALL・E」を発表した。これにより2D画像の生成にAIが利用されるようになり、3Dモデリング分野にもAIを応用するヒントが示された。 2023年初めに設立された「VAST」はこの3Dモデリングを手がけている。アルゴリズムチームの全員が国内外のトップ大学やテック企業の出身者で、AIとグラフィック関連の経験が豊富だ。V

※本コンテンツはアキバ総研が制作した独自コンテンツです。また本コンテンツでは掲載するECサイト等から購入実績などに基づいて手数料をいただくことがあります。 ライターcrepuscularの連載第51回は、CGディレクターの吉田裕行さん。吉田さんは株式会社白組所属のクリエイターで、人気作「８６―エイティシックス―」のメカアクション等のCGパートを監修した人物だ。「にゃんぼー！」における実写とCGの見事な合成「22/7(ナナブンノニジュウニ）」のきらびやかなライブシーン、「Fate/Grand Order -終局特異点 冠位時間神殿ソロモン-」の不気味にうごめく魔神柱なども、吉田さんのチームが生み出した映像美である。白組といえば、アニメにとどまらず幅広い映像作品を発表し、国内外より高い評価を得ている日本トップクラスの3DCG制作会社だが、実は吉田さんは、あの名作ゲーム「DARK SOULS」の

「ポールダンス」と聞いて、露出度の高い女性がセクシーに踊る姿を思い浮かべる人も多いかもしれない。アニメ「ポールプリンセス!!」を見ると、そんなイメージが覆されるはずだ。エイベックス・ピクチャーズとタツノコプロがタッグを組むオリジナルアニメプロジェクトで、「ポールダンス×歌×頑張る少女たち」をテーマに、ポールダンスに魅了された少女たちの青春を描いている。少女たちが、アクロバティックに踊る姿はセクシーでもあるが、美しく、キラキラしている。可愛く、格好よく、憧れるはずだ。同作のポールダンスを監修したのが、日本のポールダンスのパイオニアとも呼ばれるKAORIさんで、ポールダンスの普及、イメージを変えるために活動してきた。KAORIさんに、ポールダンス、同作への思いを聞いた。 ◇異色の経歴　ポールダンスは格好いい！　「ポールダンス×歌×頑張る少女たち」をテーマに、ポールダンスに魅了された少女たちの青

ポールダンスに賭ける少女たちの青春を描いたオリジナルアニメ『ポールプリンセス!!』。現在YouTubeで配信中のシリーズ全８話を経て描かれるその先の物語となる『劇場版 ポールプリンセス!!』が、現在全国公開中だ。 本作でポールダンスの監修を務めたSTUDIO TRANSFORMのKAORIさんに、まだまだ知名度が低いポールダンスの魅力をアニメの表現に落とし込む喜びと苦労について、お話をうかがった。 ――YouTube配信のショートアニメシリーズ全8話を経て、『ポールプリンセス！!』が遂に劇場版まで辿り着いた心境からお聞かせください。 KAORI　この企画には 2020年 から関わってきました。YouTubeから劇場版まで長かったようでアッという間でしたが、ひとつ何かをやり遂げられたなという気持ちでいます。 ――バーレスクのイメージが強いポールダンスをアニメにする、と聞いた時はさぞ驚かれたの

「ポールダンス」×「歌」×「頑張る少女たち」 をテーマに、YouTubeで発信中の『ポールプリンセス!!』　監督・江副仁美さん×企画プロデューサー兼CGディレクター・乙部善弘さんインタビュー エイベックス・ピクチャーズとタツノコプロがタッグを組んだオリジナルアニメプロジェクト『ポールプリンセス!!』がYouTubeで配信中です。 「ポールダンス」×「歌」×「頑張る少女たち」 をテーマに、1本のポールに込めた少女たちの想い、青春が、ドラマとショーの2パートで描かれています。本作はプリティーシリーズの3DCGディレクター／CGライブ演出を手掛けてきた乙部善弘さんが発案したもの。乙部さんは企画とCGディレクターを担当。監督はプリティーシリーズに参加してきた江副仁美さんが務めています。おふたりに本作の制作にまつわるエピソードや、今後の見どころについておうかがいしました。 ポールダンスに出会い、⼈⽣

声優の小松昌平さんや川島零士さん，古田一紀さんがモーションアクターに挑戦！　「ポラポリポスポ」モーションキャプチャ収録レポート ライター：唐傘 バンダイナムコアミューズメントが展開する「ポラポリポスポ」は，空想・創造・共創をキーワードに自由な世界を開き，ファンと一緒に成長していくことを目指したプロジェクトだ。2023年1月よりパイロット版が公開され，公式サイトやYouTube公式チャンネルで展開されている。 物語は，それぞれの夢の実現を目指して活動する2つのバンド「WAKAZO」（わかぞう）と「chirp×chirp」（ちゃぷちゃぷ）を中心に描かれる。キャラクターデザイン担当は，イラストレータ―の赤倉氏。キャラクターボイスには，武内駿輔さんや西山宏太朗さんら声優陣をはじめ，VTuber ホロスターズの律可さんと影山シエンさんが起用されていることでも注目を集めている。 また，アーティストたち

待望のアニメ化、その舞台裏に迫る―アニメ『ミリオンライブ！』綿田慎也監督×塩谷大介CG監督インタビュー【前編】

当部署では、主にアニメーション作品におけるモブキャラクターや車、机、エフェクト、3Dカメラワークなどの3D素材の制作を行っています。私は主にアニメーションを担当させていただいていますが、スタッフはモデリング、リギング、アニメーション、スクリプトと得意な分野を中心に幅広く3DCGの仕事を行っています。 他には、特典映像や当社イベントのOPムービーを作ることもあります。当部署が主体となっての制作はまだまだ多くはないですが、これからもっと挑戦していきたいです。 入社後に知ったのですが、当社の作品は私が想像していたよりCGで表現していることが多かったんです。特にモブキャラクターはずっと作画だと思っていたので驚きました。先輩方が作画になじむCGを研究されてきた成果を感じました。 私自身も手描きの作画が好きなので、制作していく中ではやはり作画を意識します。アニメの絵は実際にあるものを線と塗りでデフォル

東映アニメーションが9月12日、3DCGによるアニメ『ガールズバンドクライ』プロジェクトの技術的な特徴を伝えるプレス向け説明会を開催した。『ラブライブ！サンシャイン!!』の酒井和男を監督に迎え、神奈川県川崎市を舞台にバンド活動を通して成長していくキャラクターたちの姿が描かれる作品だ。東映アニメーション独自の“イラストルック”というアニメーション表現を用いており、表情も豊かかつ仕草もスムーズな映像に仕上がっている。いったいどのような技術が駆使されているのか。東映アニメーションの平山理志プロデューサーに聞いた。 ©東映アニメーション 「手描きのようでもなければ、ピクサーのようなリアルルックのものでもない、日本独自のCGアニメーションを目指しました」。東映アニメーションでアニメ『ガールズバンドクライ』プロジェクトを推進する平山プロデューサーは、この作品で用いられる“イラストルック”アニメーション