TOPPEOPLEやりたいこと全部乗せの「王道ロボットアニメ」！オリジナルTVアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』制作スタッフ座談会 やりたいこと全部乗せの「王道ロボットアニメ」！オリジナルTVアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』制作スタッフ座談会 1月から放送・配信がスタートしたCygamesPictures（以下、サイピク）制作の新作オリジナルTVアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』（以下、ブレバン）。放送前はミリタリー色の強いアニメかと思われましたが、第1話の終盤にはロボット「ブレイバーン」が必殺技の名を叫んで豪快に敵を撃破する「王道」の展開を見せ、視聴者を驚かせました。 ケレン味たっぷりの今作。どのような制作環境で、どのように「勇気」を「爆発」させて作品を作り上げているのでしょうか？4人のメンバーに語り合ってもらいました！ ■参加者

オートトレースで実写映像素材から2Dアニメエフェクト素材を作る [https://www.youtube.com/watch?v=nNXtqvvvDm8&t=231s:embed] YouTub...

コロナ禍の影響により約1年2ヶ月の延期期間を経て、7/22（木・祝）に晴れて公開を迎える『サイダーのように言葉が湧き上がる』。奇しくも作品世界と同じ爽やかな初夏の季節の公開となった本作は、80年代を彷彿とさせる懐かしくも新鮮なシティ・ポップ風のルックが特徴的だ。ここでは3Dレイアウトをフル活用して構築された背景を中心にメイキングを紹介していく。 ※本記事は月刊「CGWORLD + digital video」vol. 262（2020年6月号）からの転載となります。 TEXT＿大河原浩一（ビットプランクス） EDIT＿藤井紀明 / Noriaki Fujii（CGWORLD）、山田桃子 / Momoko Yamda 『サイダーのように言葉が湧き上がる』 7月22日（木・祝）より全国公開 監督：イシグロキョウヘイ 原作：フライングドッグ アニメーションプロデューサー：小川拓也 3DCG監督：

コピー機やプリンター、会議室がないサンジゲン ──インタビュー前にサンジゲンの社内を見学させていただきましたが、コピー機やプリンターがない、会議室がないなど、かなり衝撃を受けました。 松浦裕暁　2019年にスタジオを荻窪から今の立川へ移転するときに、その2つを決めました。紙を使わないようにするには、物理的にできないようにするしかないと考えて、コピー機やプリンターは置かない。スタッフから「本棚を買ってくれ」と言われても「本を自分の席に置くのはいい。でも本棚は絶対に嫌だ！」と言ってます。それくらい強い意志がないとペーパーレス化はできないですよ。僕だって、紙があったらそちらで見ますから。 堀川憲司　（笑）。 松浦　会議室がないのも、今どき会議室に人が集まらないと会議ができないなんてナンセンスでしょう。その代わりテレビ会議をやりやすいように、「モニターを増やしたい」といった声があればすぐに増やすと

※本記事には映画『ヒックとドラゴン　聖地への冒険』の結末に関するネタバレが含まれます。 『ヒックとドラゴン』シリーズ第3弾として、“人間とドラゴン”の新たな冒険を空前のスケールで描く『ヒックとドラゴン　聖地への冒険』。 2010年8月に日本公開され大ヒットとなった『ヒックとドラゴン』で、解り合い共存の道をみつけた人間とドラゴンたち。あれから6年、“ヒック”とドラゴンの相棒“トゥース”たちが暮らすバーク島は、急激な人口＆ドラゴン増加で定員オーバーに。亡き父の跡を継ぎ、若きリーダーに成長したヒックは、島を捨て、ドラゴンたちと新天地を探し求める決断をします。ところが大移動の旅の途中、最凶のドラゴンハンターに命を狙われ、“トゥース”の前には白い謎のドラゴン“ライト・フューリー”が姿を現します。そして彼らは、人間が住めないドラゴンたちだけの隠された王国に辿り着きます──。 監督・脚本を務めたカナダ出

TOP 特集 TVアニメ『映像研には手を出すな！』×Adobe Animateを活用したサイエンスSARU流アニメ制作術 日本でもいち早くFlash（現：Adobe Animate）を用いたアニメーション制作を導入してきた、湯浅政明氏率いるサイエンスSARU。今回は、NHK総合テレビで2020年1月5日（日）から放送が開始されるTVアニメ『映像研には手を出すな！』におけるデジタル作画事例を紹介する。また現在、同作とアドビ システムズとのスペシャルコラボコンテストも開催中だ。コンテストの詳細はこちら。 ※本記事は月刊「CGWORLD + digital video」vol. 257（2020年1月号）からの転載となります。 TEXT＿野澤 慧 EDIT＿斉藤美絵 / Mie Saito（CGWORLD）、山田桃子 / Momoko Yamada（CGWORLD） PHOTO＿弘田 充 / M

ANIME Interview 「アニメに3DCG」はもう当たり前…しかし“獣”ものはイケるのか？　『宝石の国』から『BEASTARS』へ、オレンジ・井野元代表が語った本気度 2019.11.11 肉食獣と草食獣が共存する世界で、種の垣根を越えて繰り広げられる、青春群像コミック『BEASTARS』（原作：板垣巴留／週刊少年チャンピオン連載中）。「マンガ大賞2018」大賞をはじめ、さまざまな漫画賞を総なめにしている本作が2019年10月よりTVアニメとなって放送中だ。 その制作を担当しているのは、フルCGアニメ『宝石の国』（2017年）でファンと業界の度肝を抜いたCGアニメーション制作会社・オレンジ。『ゾイド -ZOIDS-』（1999年）や、『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』（2002年）、『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』シリーズ（2007年～）など、アニメの3DCG表現を

今回は脚本、キャラクターデザイン、3DCGアニメーションなど各分野の才能を集結させた注目のアニメ映画『HELLO WORLD』の公開を2019年9月20日に控えた伊藤智彦監督にインタビュー。 伊藤監督といえば『時をかける少女』『サマーウォーズ』で助監督を経験したのち、『劇場版 ソードアート・オンライン - オーディナル・スケール -』の監督を務め大ヒットに導いた、現在のアニメシーンを代表するクリエイターの一人。自身初の3DCGアニメとなる今作に挑戦するにあたり、Toon Boomの絵コンテ作成ツール『Storyboard Pro』を導入されました。 絵コンテの見やすさが作品のクオリティに大いに関わってくると語る伊藤監督。今作の魅力から日本アニメの未来、そこにStoryboard Proが不可欠な理由まで、たっぷりとお話を伺いました。 『HELLO WORLD』は今までにない映像表現にチャレ

「STUDIO4℃」がアニメーションを手がける新作映画『海獣の子供』が話題だ。STUDIO4℃といえば古くはケン・イシイのMV「EXTRA」から映画『MEMORIES』、『マインド・ゲーム』、『鉄コン筋クリート』、『ハーモニー』など、斬新な映像表現で世界じゅうのアニメファンを魅了してきたプロダクション。『海獣の子供』でも、作画アニメーションと３DCG(CG)の融合、臨場感のある効果音、さらに久石譲氏による音楽や米津玄師氏の主題歌が加わり、かつてない映像体験が存分に味わえる作品に仕上がった。 本作の3DCGパートにはAutodesk Mayaが使われている。今回は、本作のCGI監督を務めたSTUDIO4℃の秋本賢一郎氏にあの圧倒的な映像表現がいかに実現したのかを伺った。 ６年かけて作り上げた全く新しい映像表現 ――映画『海獣の子供』、拝見しました。まあとにかく衝撃と余韻がすごくて...。五十

アニメ『天元突破グレンラガン』『キルラキル』で知られる今石洋之氏（監督）と中島かずき氏（脚本）による初のオリジナル劇場アニメーションが『プロメア』だ。「世界の半分が焼失した事態の引き金となったのは、炎を操る人種〈バーニッシュ〉だった。〈バーニッシュ〉の一部攻撃的な面々は〈マッドバーニッシュ〉を名乗り、再び世界に襲いかかる。自治共和国プロメポリスの司政官は、対バーニッシュ用の高機動救命消防隊〈バーニングレスキュー〉を結成した」というストーリー。 この『プロメア』に参加したCGアーティストの荒牧康治氏（シグニフ　代表取締役）、千合洋輔氏（フリーランス）、釣井省吾氏（カラー　アニメーター／デザイナー）、小林浩康氏（カラー　取締役　デザイナー）の4人にお話しを伺った。 インタビュー●大橋博之 写真左から 千合 洋輔 氏　フリーランス 映像デザイナー 荒牧 康治 氏　株式会社シグニフ 代表取締役 釣

アニメ『天元突破グレンラガン』『キルラキル』で知られる今石洋之氏（監督）と中島かずき氏（脚本）による初のオリジナル劇場アニメーションが『プロメア』だ。「世界の半分が焼失した事態の引き金となったのは、炎を操る人種〈バーニッシュ〉だった。〈バーニッシュ〉の一部攻撃的な面々は〈マッドバーニッシュ〉を名乗り、再び世界に襲いかかる。自治共和国プロメポリスの司政官は、対バーニッシュ用の高機動救命消防隊〈バーニングレスキュー〉を結成した」というストーリー。 この『プロメア』に参加したCGアーティストの荒牧康治氏（シグニフ　代表取締役）、千合洋輔氏（フリーランス）、釣井省吾氏（カラー　アニメーター／デザイナー）、小林浩康氏（カラー　取締役　デザイナー）の4人にお話しを伺った。 インタビュー●大橋博之 『プロメア』でのCinema 4Dの使い方 監督の高い要求に応えるための柔軟な設計 ─Cinema 4Dを

Toon Boom日本支社は、Toon Boomのソフトウェアと日本のクリエイターたちの関係にフォーカスしたインタビューシリーズ『Toon Boom Interview Files』の連載をスタートします。第1弾となる今回は、2022年春にTOKYO MX、BS11で放送されたTVアニメ『ヒーラー・ガール』の原案・監督を務めた入江泰浩氏のインタビューをお届けします。 入江氏が、「今作の肝であるミュージカルシーンの実現に大いに役立った」と語るように、彼の制作に欠かせないツールだった絵コンテソフトStoryboard Pro。本記事では『ヒーラー・ガール』の事例からStoryboard Proの可能性についてお聞きしました。 続きを読む » 2018年11月9日に公開した『GODZILLA 星を喰う者』。その副監督を務めた吉平“Tady”直弘さん（ポリゴン・ピクチュアズ）は、Toon Boon

序文　こんばんは。１５年度にアニメ私塾に入学し、この春（一旦）卒業しOBとなった由水（よしみず）と申します。この度、三年間の総括として卒業論文を書かせて頂きました。 題して「４０代のオッサンがアニメ私塾で三年間勉強した結果ｗｗｗ」…在校生や入学志望の皆さんの参考になれば幸いです。 アニメ私塾と私　私は子供のころから図画／工作が好きで、ガンダム世代／ファミコン世代のご多分に漏れず、アニメにもゲームにもどっぷり浸ってきました。しかし、結局美大や専門学校には進まず、せいぜい美術部で燻っていたのです。 が、転機は突然訪れます。威勢よく「いくぜ１００万台！」とぶち上げて、初代プレイステーションが登場。その波に乗り、趣味で作っていた3DCGを持ち込んで、ゲーム会社にまぐれで入社。あれよあれよという間に、気づけばCGプロダクションを経営していました。 その間光のスピードで月日は流れ、20年が経過。いつし

2015年の夏映画として、全国458スクリーンで公開された「バケモノの子」。細田守監督作品としては2012年公開の「おおかみこどもの雨と雪」の340万人を大きく超える観客動員を記録し、大旋風を巻き起こした。 「バケモノの子」は、「時をかける少女」、「サマーウォーズ」、「おおかみこどもの雨と雪」に続く、細田監督による3年ぶりの長編オリジナル作品。人間界とバケモノ界が存在する世界を舞台に、孤独な少年・九太とバケモノ・熊徹の交流が描かれる。個性豊かな登場人物たち、そして細田流の世界観で繰り広げられる奇想天外なストーリーが、老若男女問わず幅広い年齢層の心をとらえた。 制作には前作のスタッフが再結集し、デジタル・フロンティア（以下、DF）も勿論、「サマーウォーズ」と「おおかみこどもの雨と雪」に続き、細田監督からの厚い信頼のもと、本編全カットのコンポジットとCGを担当した。前作に比べCGクオリティもカ

TOP スペシャルコンテンツ Live2D Creative StudioがオリジナルIPの制作体制を構築中。Live2Dデザイナーと、コンポジター・ゲームグラフィッカーを募集！ 2017/10/30 PR Live2D Creative StudioがオリジナルIPの制作体制を構築中。Live2Dデザイナーと、コンポジター・ゲームグラフィッカーを募集！ 原画の魅力をそのままに、手描きキャラクターの自由自在な躍動を実現させるLive2D。 多くのゲームタイトルやモバイルアプリで高い評価を受けて来た同製品だが、ユーザーの増加やソフトウェアの進化に伴い、革新的な表現手法が次々に誕生。TVCMをはじめとした映像作品への活用事例が増加中だ。 開発元の株式会社Live2DにはLive2Dのエキスパートが集うデザイナーチーム"Live2D Creative Studio"が存在する。彼らはツールの検証

ヒトの姿になった動物たち「フレンズ」が暮らす超巨大動物園「ジャパリパーク」。 「さばんなちほー」を縄張りにしているサーバルは、自分が何の動物のフレンズかも分からない迷子を発見。 持ち物から「かばん」という呼び名を付けて、友だちになる。 そして、かばんとサーバルは、かばんが何のフレンズかを知るため、「じゃぱりとしょかん」を目指す。 SNS上では「すごーい！」「たーのしー！」といった作中のセリフが飛び交い、BD付きガイドブックの第1巻は予約完売。 2017年1月クールのアニメでも特に人気を集めている「けものフレンズ」。 第11話衝撃のラストからの展開が気になる最終話放送直前。 「けものフレンズ」のアニメーションプロデューサーで、制作スタジオ「ヤオヨロズ」の取締役でもある福原慶匡プロデューサーのインタビュー前編を公開する。 福原慶匡（ふくはらよしただ）。アニメ制作スタジオ「ヤオヨロズ」取締役の他

TOP 特集 『機動戦士ガンダム THE ORIGIN 激突 ルウム会戦』作画＆CG中核スタッフがふり返る『THE ORIGIN』のこれまでとこれから 『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』シリーズ全体の画づくりを総括するサンライズ オリジンスタジオとD.I.D.スタジオの中核スタッフの面々に、第1話から第5話にいたるまでの作画とCGのハイブリッド表現の進化とこれからの展望についておおいに語ってもらった。 ※本記事は月刊「CGWORLD + digital video」vol. 230（2017年10月号）からの転載となります CONSTRUCTION＿峯沢★琢也 / Takuya Minesawa EDIT＿小村仁美 / Hitomi Komura（CGWORLD）、山田桃子 / Momoko Yamada PHOTO＿弘田 充 / Mitsuru Hirota info 2017年

2023/11/22 映画『ゴーストブック おばけずかん』やWebムービー『父と娘の風景』の制作からツール開発まで、Nukeの活用例が存分に語られた「Nuke Meetup Tokyo 2023 Summer」