実に日本らしい映画を観た。ある意味究極の日本映画だ。 昭和３８年公開の「武士道残酷物語」である。原作は「シグルイ」でお馴染みの南条範夫。監督は左翼の巨匠今井正である。ベルリン映画祭で金熊賞に輝いた。 この作品は実に狂っていて、恋人が自殺未遂したのをきっかけに、現代青年であるサラリーマンがどういうわけか「これは自分の一族になにか理由があるのでは……」と実家に戻り、過去を調べるというもの。するとそこには七代にまたがる血の歴史が存在した。ジャーン……という話。 江戸時代初期から明治時代や太平洋戦争を経て現代まで。主人公の血筋である飯倉家の悲惨な歴史が七つも語られるのだが（老け役から少年まで中村錦之助が全部演じる）、おおかた話はすべて一緒である。「変態で冷酷で意地悪な権力者にあの手この手で虐められる」×７というハードコアな仕様なのだ。 例えば一話目では農民一揆（たしか島原の乱）に手こずった殿様（東

いやあエントリーが２週間も滞り大変申し訳ありません。 とりあえず死んでないぜ、生きているぜ（苦笑）って証としてちょこっとエントリー。 えーご心配いただいた読者の皆様（←いるのか？）、ご安心下さい、不肖・木走は生きております。 とにかくリアルな世界の仕事で完全にドツボにはまっておりまして、ブログの更新が２週間もできない状態が続いたのであります。 とんだプロジェクトの臨時リーダーになっちまいまして、不利な状況の中、最後の反撃を試みた、第二次大戦でのドイツ陸軍、戦車団の大将の気分でございます、トホホ。 バルジ大作戦 バルジ大作戦（Battle of the Bulge）は、第二次世界大戦におけるバルジの戦いを描いた1965年公開のアメリカ映画。ケン・アナキン監督。 陸戦、特に戦車部隊を扱った米国製映画としては、最優秀作品と評価される。 当時のスペイン陸軍の装備を借りてロケしたため、登場する戦車等

ヒロシさんが選んでくださいました～ ホントですか～？ メチャメチャ、センスが良いではないですか！　どれも大好きですよ。 こちらは、先週発売になったばっかり。 発売前から楽しみだったのです。 映画音楽のサントラと、イタリアの歌手による哀愁ソングの詰め合わせ。 映画音楽のほとんどはイタリア映画ですね ６０年代が多いですが・・・ ｢ガラスの部屋｣は、レイモンド・ラブロック主演の同名映画の主題歌で、 ヒロシのＢＧＭでお馴染み。 そういえば、ラブロックって美形でしたよね～ 一時期、凄く人気があったんだけど、どこに行っちゃったんでしょ。 なぜか、私、彼のインタビューソノシートも持ってます・・・ この曲、もしかして、途中で　｢ヒロシです・・・｣　の声が入るかと思ったけど・・・ 大丈夫でした（笑） ｢愛は限りなく｣　を歌っているのは、｢雨｣でお馴染みのジリオラ・チンクエッティ。 サンレモ音楽祭の優勝曲、収

←Horrors of Malformed Men　恐怖奇形人間（東映） 生きてて良かった！　と心の底から思える今日この頃。あの、永遠に入手不可能かと思われた、石井輝男監督の『江戸川乱歩全集・恐怖奇形人間』DVDをついに入手できました！　確か１０年ほど前でしたか、この映画が東映からビデオ化されるってんで、心待ちにしておったんですよ。それがタイトルと内容が何か問題あったのか、オクラ入りになってしまったんです。 すごくガッカリしたんですが、このまえ町山智浩さんのブログでアメリカでDVDになったと知り、あわてて注文したら、あっけなく届きました。町山さんのエントリはこちら。 http://d.hatena.ne.jp/TomoMachi/20070815 この映画、カルトの中のカルト作品として８０年代にはよく文芸地下や大井武蔵野館なんかの名画座でかかってました。俺５回は見たと思うんだけど、見る度に

クラシック曲ですが、サントラでもあります。 弦楽のためのアダージョ　／　サミュエル・バーバー 名曲～！ 私の好きな映画、 １９８６年の　アメリカ映画　｢プラトーン｣　に使われている曲として有名。 この映画は、オリバー・ストーン監督で、ベトナム戦争の悲惨さをリアルに描いた、 アカデミー賞４部門受賞作品。 ちょうど、同じ年に　｢トップ・ガン｣も公開されましたが、 映画は社会派が好みなので、こちらの方が好きです。 ＤＶＤも持ってる　♪ この曲は、映画　｢エレファントマン｣、ドラマ　｢冬のソナタ｣　にも使われたんですよね。 ドラマ　｢華麗なる一族｣　の最終回でも聴いたわ。 あとは　｢のだめカンタービレ｣　（観てないけど・・・汗） 非常に荘厳なイメージの曲なので、元々、葬送の曲として知られています。 ジョン・Ｆ・ケネディの葬儀、米多発同時テロの１年後の追悼式、などでも使われましたが、 最近では、ヒー

ラロ・シフリンと言えば、 私の場合，　映画 ｢燃えよドラゴン｣ のテーマ曲を　死ぬほど？聴いたわけですが、 映画音楽の巨匠でございます。 そんな彼が、得意のクラシック、バッハの「トッカータとフーガ」をジャズアレンジ。 それが、１曲目の　「タワーリング・トッカータ」 この曲は、さすがに、どなたもご存知では？ ♪　ちゃらりーん　鼻から牛乳～　♪　（　ｂｙ　嘉門達夫　） でもお馴染みですよね　（？） ジャズアレンジと言っても、 何せ、「ミッション・インポッシブル（スパイ大作戦）」　を作った彼の事、 どこかサスペンス映画調で、ノリの良い曲になっております。 出身はアルゼンチン。 パリ音楽院でクラシックを学んだ後、 ニューヨークのディジー・ガレスピー楽団で、アレンジャー、ピアニストとして活躍。 映画音楽では、他にも　「ダーティー・ハリー」　「ブリット」　「エアポート　’８０」 なども手がけております

◆ 『ペイネ・愛の世界旅行』 オリジナル･サウンドトラック （各種廃盤） フランスの画家、レイモン・ペイネの作画による、1970年代に上映されたアニメ。 数年前、恵比寿ガーデンシネマにてリバイバル上映された際に初めて観ました。 「バレンチノ」 と 「バレンチナ」 というアベックの、 メルヘンと愛に溢れた世界一周旅行の物語。 以下、映画のオープニング･シーン・・・↓ 場面はどこかの戦場。爆音が轟き、硝煙が空を覆い、巨大な爆撃砲が強いショックではね上がる。これらのシーンがハイコントラストで、しかも早いテンポで変わるその下に、恋人たちが手をとりあってスクリーンの左から右に何度も何度も駆け抜けていく。 『ペイネ・愛の世界旅行』のオープニングシーンは、作品全体を表現する意味においてきわめて象徴的です。 （引用元：http://www.tv-tokyo.co.jp/telecine/cinema/pa

デジタルメディアの台頭とともに「あらゆる映画が見られる」ようになったといわれる今日、映画批評はどう変わったのか。その本道はどこに求められるべきか。蓮實重彦氏に聞く。 （インタビュー／構成：三浦哲哉） 目次 1.データベース化の幻想 2.反復する顔、しない顔 3.70年代の映画批評 4.リアルタイム批評のすすめ──マイケル・マンか、ガス・ヴァン・サントか 1.データベース化の幻想 ──1994年に『シネティック』の関口良一さんがなされたインタビューの中で、蓮實先生は、あらゆるものが見られる状況になったことで、映画を巡る言説は多様化するのではなく、かえって単調なものになっている、と述べておられます［1］。それから約10年が過ぎましたが、大状況としてはこの発言を追認せざるをえないかと思います。今回のインタビューでは、まず先生が述べられたこの見解を念頭に置きつつ、映画批評における歴史性について、メ

記事の内容が古くなったので、公開を終了しました。（2010-12-16） Information Prev：object 要素と W3C 勧告の陥穽 index Next：オンラインDVDレンタルの上手な使い方 筆者は徳保隆夫（とくほたかお）です。1980年愛知県生まれ。千葉県成田市育ち。メーカーに技術者として就職後、関東各地を転々としています。……という設定です。 私の文章は全て実記ではなく小説なので、客観的事実と異なる記述を多々含みます。 著作権は主張しません。詳細はInfoで、過去ログなどはNoteでご案内します。 twitter / /

あの若大将が今度はビッグビートに挑戦だ！ http://www.youtube.com/watch?v=-jVzMGZDz3A ◆作品解説加山雄三を“永遠の若大将”として世に知らしめた青春ドラマシリーズ第20弾。アメフト部の部長・雄一が、車両事故の賠償金を稼ぐため「勝ち抜きブレイクビーツ合戦」に参加する。この映画から「夜空の星」「君といつまでも」「The Rockafeller Skank」などのヒット曲を生み出し加山雄三の人気を決定付けた。その後'98年に発表された2ndアルバム『You're Come A Long Way Baby』はBig Beat（ビッグビート）の象徴的なアルバムとなり、'98年ベスト・アルバムといわれるほど全世界で爆発的な盛り上がりをみせた。加山雄三の登場でそれまでのクラブ（ダンス）ミュージック＋ロックという図式が決定的なフォーマットとなりビック・ビート・シーン