環境音楽の先駆者・吉村弘の展覧会が神奈川県立近代美術館 鎌倉別館で - 初公開の映像作品などを紹介
企画展「吉村 弘 風景の音 音の風景」が、神奈川県立近代美術館 鎌倉別館にて、2023年4月29日(土・祝)から9月3日(日)まで開催される。 吉村弘の多面的な活動を紹介吉村弘撮影 《海》 1980年代 35mmリバーサルフィルム 神奈川県立近代美術館蔵吉村弘(よしむら ひろし)は、1940年に生まれ、70年代初頭より環境音楽の先駆者として活躍した音楽家だ。エリック・サティの楽譜に魅了されて音楽の道に進んだ吉村の活動は、音楽にとどまらず、音を描くドローイングやパフォーマンス、サウンドオブジェの創案、執筆など、多岐にわたっている。なかでも、1982年にリリースされたLP『ナイン・ポストカード』は、環境音楽という言葉が日本で広く知られる契機となった。 吉村弘 《［絵楽譜］FLORA》 1987年 印刷、紙 神奈川県立近代美術館蔵 撮影：久保良一方、吉村は、公共空間の音響デザインも数多く手がけて
Sign in - Google Accounts
Not your computer? Use a private browsing window to sign in. Learn more
宇都宮泰氏による”相補分離で遊ぼう”
宇都宮泰 @utsunomiaa_com 0E9Fh 「相補分離」で遊ぼう、を始めます。相補分離とは、「もともとひとつ」だったものを、元に戻るように、いくつかの要素（都合に合わせて）に分離します。それぞれについて加工した後に再びその要素を寄せ集め、｢現状復帰（回復）」します。こちらは相補合成。 2013-02-27 23:44:58 宇都宮泰 @utsunomiaa_com 0EA0h 音楽では、フレージングやオーケストレーションを考えるときに、あるいはミックスを行うときにも、頭の中で相補分離しながら作業します。例えばオーケストレーションでは、あるパートの事を考えているときには、その前に全体の響きを考えながら、全体の相補になるようにそのパートを思考 2013-02-28 00:51:16
hacking tone by evala 2007
hacking tone - Audio diary by evala (See by Your Ears). Fragments of Soundscape, Immersive Audio, Binaural. Field Recording & Photo by evala.
クリエイティブ・アート実行委員会/インテグレイテッド・ダンス・カンパニー響-Kyo/株式会社ミューズ・カンパニー
2024.03.08【募集】企画・制作スタッフ（美術/ダンス/展覧会） 2023.06.04お問い合わせへのご返答につきまして 2023.02.17「多様性を育む美術展覧会」を開催します！視覚障害のある方もご鑑賞いただけます。 2023.01.08触覚とアート ワークショップ＆トーク・シリーズ 2022.12.30【参加者募集中】多様性を育むダンス＆美術プロジェクト＜後期＞ 2023.02.02鑑賞ワークショップ 「さわって鑑賞する黒川弘毅作品@コバヤシ画廊」 2022.11.18クリエイティブ・アート実行委員会のFacebookページにつきまして 2022.11.08【12月開催】響-Kyoと踊ろうダンス・ワークショップ @YPAMフリンジ 2022.10.24第1回SDGsジャパンスカラシップ岩佐賞 芸術部門 受賞のお知らせ。 2022.12.19鑑賞ワークショップ in ヴァンジ彫刻
Audacity 3.0.0が公開…… 完全無料の波形編集ソフトウェアが約10年ぶりにメジャー・バージョン・アップ
無料波形編集ソフトウェアの定番、Audacity（オーダシティ）が約10年ぶりにメジャー・アップデート。新バージョン、3.0.0が公開されました。 Audacity 3.0.0 カーネギーメロン大学（Carnegie Mellon University）のドミニク・マッツォーニ（Dominic Mazzoni）氏とロジャー・ダネンバーグ（Roger Dannenberg）氏によって開発されたAudacityは、Mac／Windows／Linuxに対応したマルチ・プラットフォームの波形編集ソフトウェア。本格的な機能を備えながらも、完全に無料で利用できるのが大きな特徴で、2000年に最初のバージョンが公開されて以降、実に1億回以上ダウンロードされているとのこと。GPLv2ライセンスのもと、ソースコードも公開されており、38の言語に対応しているというのも、世界中で人気を集めている理由の一つです。
『ようこそ映画音響の世界へ』音響編集者自身が監督した傑作ドキュメンタリー ミッジ・コスティン監督インタビュー【Director’s Interview Vol.85】｜CINEMORE（シネモア）
現在、全国にて順次上映中の『ようこそ映画音響の世界へ』は、映画における音響の歴史と発展、その重要性について説く優れたドキュメンタリーだ。 映画音響とひと口にいっても、それを構成する要素はさまざま。物語の導き手となるセリフ、作品を迫力あるものにする効果音、そして感情を高めていく音楽など。本作はそれらに関わるスペシャリストに加え、伝説のサウンドデザイナーたちや著名な監督らにインタビューを敢行。新旧のあらゆる名作のクリップを具体例として引用し、音が果たす役割とエモーショナルな力を、実際の制作と発見のプロセスを通して明らかにしていく。 この良質なガイド映画を手がけたミッジ・コスティン監督に、このたびメールインタビューをする機会に恵まれた。先行する他媒体の記事との差別化を図るため、かなり細かい質問に終始し、テキストが長文となったことをお許し願いたい。同時に、このような面倒な質問にも根気よくつきあい、
「音色が響く」の違和感
「風鈴の涼しげな音色が響いている」というような言い回しの原稿が出てくる季節になった。でも、どこか落ち着かない。「風鈴の涼しげな音が響く」「風鈴が涼しげな音色で鳴っている」ならわかるが、「音色（ねいろ）が響く」というのは奇妙な言い方だ。 過去の紙面を調べると「オルゴールの音色が響く」「胡弓（こきゅう）の哀愁漂う音色が響く」「太鼓の音色を響かせ……」などと、けっこう使われている。インターネットをのぞいてみると、やはり、それなりに出てくる。抵抗感はないのかもしれない。となると、奇妙だと感じるこちらのほうがおかしいのか。 「その音の特色となるような、感じ。おんしょく。▽ピアノとオルガンとでは、高さ・強さの等しい音を出しても、違った感じがする。これが音色の違い」（岩波国語辞典）。音の「色合い」であり「音の感じ、特性」だ。だから夏に「涼しげ」に、あるいは秋の頃には「さびしげ」に聞こえるのは、風鈴の持つ
「AIきりたん」がすごい - すずしめにっき
ゆうべ、そろそろ寝ようかなと思っていたらものすごいものが投下され、興奮して結局3時半まで起きてしまいました。 ということで、昨晩公開された「AIきりたん」こと歌声合成エンジンNEUTRINO1について（今の興奮をあとで思い返すためにも）書いておきます。 AIきりたんとは とりあえずこれを聴いてみてください。 これが合成音声か！？と思ってしまうような仕上がりですが、これがAIきりたん……歌声合成エンジンNEUTRINOによって生成されたきりたんの歌声です。 NEUTRINOはSHACHIさん(@SHACHI_KRTN)によって製作されたフリーウェアで、昨晩公開されました。その標準の同梱ライブラリの1つが東北きりたんのものなので、そちらのことが「AIきりたん」または「AIシンガーきりたん」と呼ばれているというわけです。 ニューラルネットワークを用いた歌声シンセサイザー【NEUTRINO】を公開
『羅生門』から『赤毛のアン』へ──高畑勲の演出が音楽にもたらすもの：フォーカス｜美術館・アート情報 artscape
2018年に逝去したアニメーション映画監督・高畑勲の演出に焦点をあてた回顧展が、現在、東京国立近代美術館で開催されている。ジェスチャー、アニメーションの研究者であり、『今日の「あまちゃん」から』（河出書房新社、2013）、『二つの「この世界の片隅に」─マンガ、アニメーションの声と動作』（青土社、2017）など、テレビドラマや映画の映像・音楽・演出の緻密な解読で知られる細馬宏通氏に、この展覧会を構成する作品のひとつ『赤毛のアン』について寄稿していただいた。（artscape編集部） 「高畑勲展──日本のアニメーションに遺したもの」展ちらし 高畑勲 音楽演出の秘密 映画音楽に対して、高畑勲は早い関心を示している。たとえば「映画音楽と早坂文雄の死」（「影絵」東京大学映画研究会、1955／『映画を作りながら考えたこと』[徳間書店、1991]に再録）で、高畑勲は、早坂作品だけでなく映画音楽全般につい
アカデミー受賞音響スタッフが語るDolby Atmosミックスー映画『ボヘミアン・ラプソディ』の舞台裏（１） - サンレコ 〜音楽制作と音響のすべてを届けるメディア
Text：Kentaro Shinozaki Interpretation：Hashim Bharoocha Photo：Akiko & Hashim Bharoocha, Yukitaka Amemiya（Twickenham Studios） “ライブ・エイド”の臨場感を出すため コンサート場面をO2アリーナのPAで鳴らして収録しました この記事が世に出るころには映画『ボヘミアン・ラプソディ』の全世界興行収入は恐らく10億ドルを突破しているだろう。それを裏付けるように第91回アカデミー賞では、ラミ・マレックが主演男優賞に輝いたのをはじめ、編集賞、音響編集賞、録音賞の計４部門を獲得した。45歳でこの世を去ったクイーンのボーカリスト＝フレディ・マーキュリーの生き様を描いたこの作品は、バンド・メンバーであるブライアン・メイとロジャー・テイラーの協力もあって実際にクイーンのマルチ音源を再ミック
「サウンド」の政治──サロメ・フォーゲリン『音の政治的可能性──聴取の断片』評（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
Salomé Voegelin, The Political Possibility of Sound: Fragments of Listening, Bloomsbury, 2018 2000年代後半から英語圏でサウンド・アートをめぐる単著が増えだした印象がある。デヴィッド・トゥープやダグラス・カーンらがつくった道は、2000年代半ばにサウンド・スタディーズと結びつきながら広がっていった。本書の著者サロメ・フォーゲリンが所属するロンドンのサウンド・アート研究団体CRiSAP（Creative Research into Sound Arts Practice）の設立が2005年。以降、ブランドン・ラベル、セス・キム＝コーエン、スティーブ・グッドマンらが次々と単著を発表していく。フォーゲリンが単著『ノイズと沈黙を聴く──サウンド・アートの哲学に向けて』を出版したのは2010年。彼女は作家
リリース、障害情報などのサービスのお知らせ
最新の人気エントリーの配信
j次のブックマーク
k前のブックマーク
lあとで読む
eコメント一覧を開く
oページを開く
毛利悠子が語る、コロナ禍を経たサウンド／アートの現在 -前編- TOKION
Patterns in Radical Spectra – DIVERGENCE PRESS
147-3 小久保 隆／環境音楽家・音環境デザイナー 
earth.fm: Listen to nature sounds, fall in love with the Earth
音文化研究｜柳沢英輔 Eisuke Yanagisawa
石原洋 | ele-king
Learning Synths
Drop the Bass: A Case Against Subwoofers